Dumka V. Lazarev

Da bi se pratile glavne faze stvaralaštva Teofana Grka, potrebno je uzeti u obzir kulturno-istorijsku situaciju koja je uticala na formiranje ovog umetnika, njegov značaj u vizantijskoj kulturi 14. veka, razloge koji su inspirisali emigrirati, a takođe shvatiti kakav je priliv proslavio ruski centar na vizantijskog gospodara.

Teofan Grk, koji je rođen 30-ih godina 14. veka, ušao je u previranja „isihastičkih super-časova“ u svom ranom životu. Vi, bez sumnje, osjećate prirodu Tavorske svjetlosti, božanske energije, spoznaju božanstva ljudima, „razumnu“ molitvu. Možda bi trebalo da učestvujemo u ovim raspravama koje su veličale duh vizantijskog braka. Epifanijevo svedočanstvo o onima da je Teofan bio „slavan mudrac, veoma lukav filozof“ govori o umetnikovoj erudiciji i širini njegovih duhovnih uvida. Ako je Teofan bio direktno natjeran na isihazam, on će biti izgubljen u nepoznatom. Jedna stvar koju možete reći o uspjehu je da nećete izgubiti najveći ideološki nagon u ovom trenutku. Sofisticiranost teofanijskih slika, njihova posebna duhovnost, njihova ponekad pretjerana ekstaza - sve je povezano s isihazmom, sve proizlazi iz suštine zanosa isihasta. Međutim, neka Teofan svjedoči o nečem drugom: on ne može prestati govoriti o učiteljevom dubokom nezadovoljstvu ovim stvarima. Feofan se nije zatvarao u crkvenu dogmu, već je, naprotiv, bio bogat onim što je nosio. Vaše misli su bogatije, manje intenzivne. I u svetu toga, kako se udaljavao od Konstantinopolja u svojim mantrama, njegovi horizonti su postajali širi i njegovo preispitivanje postajalo nezavisnije.

Za kreativni rast Feofana nije bilo dovoljno da prihvati svog robota u Galatiji, kada je konačno stigao do strane kulture. Šetajući uskim uličicama Galatija, diveći se ljepoti njegovih palata i hramova, upoznajući se sa djelima italijanske zanatlije, viđajući luksuzno elegantne đenovljanske trgovce, čuvajući nepoznato za Vizantiju Ovi stranci su dolazili iza galija koje su stizale u luku , dovozi robu iz Italije. Život ove đenoveške kolonije, koja je bila jaka ispostava ranog italijanskog kapitalizma, bio je pun aktivnosti. I ovoga puta bila je oštro nezadovoljna ekonomskom strukturom vizantijske prevlasti, jer nije žurila i nastavila je živjeti po starom. Naravno, Teofan je, kao čovjek znatne inteligencije, dužan shvatiti da se centar svjetske politike neumitno seli iz Vizantije u talijanske trgovačke republike i da Rimsko Carstvo posustaje do Šveđana. Gledajući sa utvrđenja Galatije, Zlatne oblasti i Carigrada, koja su se rasprostrla na svojoj brezi, nedugo nakon pogroma koji su nanijeli krstaši, ležala su u ruševinama ili su zapuštena i zatvorena, Teofan je još uvijek moguć Postoji izjednačenje vašeg slavni kapital sa svojim velikim kapitalom ako si veliki, kao što je kao hobotnica ispružila svoje pipke na sve strane, opet jedan za drugim jak faktor na rubovima Skhuda i na obalama Crnog mora. A ovaj raspored nije dovoljan da stvori duboku tugu u Feofanovoj duši. U Galatiji je, nakon što je doživio ovaj novi život, sa sobom ponio svježe utjecaje ranog humanizma.

Pošto je pobegao od strane kulture, Teofan je mogao da krene na dva puta: ili da ga izgubi od Vizantije i da se zaglavi u beskrajnim teološkim superlativima o prirodi Taborske svetlosti, ili da emigrira u Italiju, jer su radili za mnogu svoju braću. oružja, a kasnije su se pridružili italijanskim humanistima Manuelu Krisoloru i Besarionu iz Niceje. Feofan ne voli ljude ovih plemića. Zbog nezadovoljstva situacijom koja se razvila u Vizantiji, odlučili su da izgube otadžbinu. Ale vin je ispravio noge ne tako na prilazu, već na izlasku - prvo u Caffu, a zatim u Rus. I tu je njegovo stvaralaštvo ušlo u novu fazu razvoja, koja bi bila nemoguća u fanatičnoj i netolerantnoj Vizantiji, a njegov misticizam, koji je prerastao obrazovne okvire, nesumnjivo bi, prije ili kasnije, bio izopćen.

Postojao je još jedan razlog koji je natjerao Feofana da emigrira. Iako je njegova aktivnost rasplamsala u drugoj polovini 14. veka, kada je Vizantija već doživljavala novi stil, koji je doveo do ranog paleološkog neohelenizma, Teofan je nastavio da gubi sve što je povezano sa jakim tradicijama festivala. Od prve polovine veka. Svijet pjevanja je preostali predstavnik velikih tradicija ranog paleološkog misticizma.

I zato sam posebno oštro svjestan krize ostalih. Akademska reakcija koja se spremala, sa svojim monaškim duhom, nije mogla a da ne inat Feofanu, jer je bila u suprotnosti sa njegovim umetničkim stavovima. Ako želite da još jednom proučite teofanijevo slikarstvo u Preobraženskoj crkvi, sa njihovom jasno izraženom slikovitošću, i idejama koje ih izjednačavaju sa suvim, izmučenim robotima carigradske škole druge polovine 14. veka, onda će odmah postaje očigledno koliko je dubok jaz između ovih spomenika. Na veliku Teofanovu sreću, njegov misticizam je kasno procvjetao na zamrlom polju vizantijske umjetničke kulture, baš kao što se pojavila filozofija Giordana Bruna ili Shakespeareov humanizam iz doba preporoda. Istorija će uskoro pratiti slične procese neujednačenog razvoja. I samo gledajući na jedinstvenost ovakvog fenomena, možemo ispravno postaviti mistiku Teofana Grka.

Opisali smo historijsku situaciju koja se razvijala u Vizantiji do 40-60-ih godina 14. stoljeća, što umnogome objašnjava razloge Teofanovog iseljavanja iz Vizantije. To je bilo zbog crkvene i umjetničke reakcije koja je nastajala zbog činjenice da je bila daleko neprijateljskija prema njegovim pogledima i promjenama. Da Teofan nije izgubio Vizantiju, možda bi se pretvorio u jednog od onih bezličnih epigona vizantijskog slikarstva, koji rade hladno i dosadno. Došavši u Rusiju, Teofan je ovdje poznavao tako široko polje djelovanja i tako tolerantan pristup svojim hrabrim inovacijama, kakav nikada nije mogao upoznati u materijalno i duhovno krhkoj Vizantiji.

Epifanije izveštava da je Teofan, pre dolaska u Novgorod, radio u Carigradu, Halcedonu, Galati i Kafiju. Halcedon i Galata se nalaze u blizini glavnog grada Vizantijskog carstva (Galata, striktno govoreći, je jedna od ovih četvrti), Kafa se nalazi na putu od Carigrada do Rusije. Čini se da ovo svedočanstvo pisca, dobro upućenog u život Mica, ne otklanja svakodnevne sumnje o Feofanovoj pripadnosti carigradskoj školi. Razvijena je vrlo parcijalna i potpuno neuvjerljiva teorija prema kojoj Feofan Vijšov nije iz carigradske, već iz kritske škole. Ovu teoriju, koju je prva opovrgla Millie, prepoznali su Diel i Breuillet. Kasnija kritska teorija zamijenjena je još manje razrađenom makedonskom teorijom. Ostannya bula visunuta B.I. Purishevim i B.V. Mihajlovskog, koji je zaradio dovoljno novca od Teofana, makedonskog gospodara. Lishe M.V. Alpatov, D.V. Ainalov i Talbot Raye su čvrsto smatrali Feofana carigradskim umjetnikom. Dakle, kao hranu o onima iz kojih škole Feofana višova, nećemo dopustiti ni na koji način, ostaci naše odluke da izložimo svoje shvatanje zakulisnog procesa razvoja vizantijskog slikarstva, onda o kojem tragu hrane ćemo izvijestiti, Inače, pred nama je čitava realna opasnost nesigurnosti rasvijetliti problem škole i umjetničke tradicije u vizantijskoj mistici 14. stoljeća.

Milet je prvi povezao Feofana sa kritskom školom, jer se u njegovom kapitalnom radu o ikonografiji Jevanđelja pokazalo da ona nimalo nije slična značaju prave vaze za kućne ljubimce. Očigledno je da su milioni ljudi na ivici rekonstrukcije Kritske škole na tragu N.P. Kondakova i N.P. Likhachova. Potpuno je sigurno da je ideja o Feofanovoj lojalnosti kritskoj školi potaknuta neposrednim poštovanjem N.P. Lihačova: „Teofan, učenjak, a ne čitalac Rubljova, bio je inovator i predstavnik neovizantijske, kasnije italo-grčko-kritske škole, sa vezom poput „Rozčulenja“. Kao da nije bilo, osim što je Teofan otišao u kritsku školu i istovremeno pripisao tri novgorodska ciklusa fresaka (Crkva Uspenja na Volotovom Polju, Crkva Teodora Stratelata, crkva u Kovaljovu) Makedonska skola,Mili i stepenice njegovim stopama.Ili smo pali u velicinu zbrisao,pa u pravi cas brutalizirao,postovao sam P.P. Muratov: tri spomenika istog stila (slike Preobraženja Gospodnjeg, crkva Uspenja na Volotovom Polu i Teodor Stratelat) izgledala su kao potpuno podijeljena između dvije škole, u osnovi jedne iste, kritske i makedonske. Takav stil govora može se objasniti samo činjenicom da osnova ovog podskupa spomenika za škole Milli nije zasnovana na stilskom, već na ikonografskom principu. Kao da je značajan francuski naučnik svoju ideju bazirao na ogromnom poznavanju novgorodskog slikarstva, zaključio bi da sva tri ciklusa fresaka potiču iz iste škole - škole Teofana Grka, koji nije imao sličan odnos sa Kritom, ne pre Makedonije, ali kao tipičan reprezentativni carigradski mitropolitski način...

Već jedna stranica Bogojavljenja ne otklanja uobičajene sumnje o Teofanovoj pripadnosti carigradskoj školi. Majstor, koji je oslikao bezlične hramove samog Cargoroda, Kalcedona i Kafija, malo je vjerovatno da je izgubio i Krit i Makedoniju, pogotovo jer su grad uvrijedili pokrajina i glavni grad. Čudesni Teofanov misticizam obeležen je moskovskim pečatom, diše moskovskim duhom. A najbliže stilske analogije nalaze se u spomenicima Konstantinopolja, a svakako ne u delima kritskih i makedonskih majstora.

Ako uzmemo najkarakterističnije slike Teofana Grka iz crkve Preobraženja Spasitelja u Novgorodu i pokušamo da im pronađemo najbližu analogiju među spomenicima vizantijskog majstorstva, onda, svakako, patrijarsi iz tog vremena kupola unutrašnjeg narfika Kakhri Jamija. Iako su likovi vikonskih patrijarha ovdje na tehnici mozaika, trpeza smrdi kako po svom sepulkralnom duhu, tako i po detaljima teofanskim svecima, tako da se odmah nameću svakojake nedoumice oko našeg prijestolničkog putovanja wow majstore. U Kahrijinim mozaicima nailazimo na istu veliku raznolikost slika, istu slobodu kompozicionih rješenja i istu vrstu asimetrične destrukcije. Posebnu tipološku sličnost sa precima Teofanijana otkrivaju postovi Adama, Seta, Noe, Jevera, Levija, Isahara, Dana, Josipa. Malo je točaka povezanosti s teofanijskim slikama i u raznim postovima proroka i izraelskih kraljeva u drevnoj kupoli istog unutrašnjeg narfa (u poređenju sa, na primjer, stupovima Arona, Horusa i Samuela).

Iako je stil lista Feofana Vinjatkova individualan, ipak se za njega mogu naći direktne reference u spomenicima carigradske škole. Ovdje su pred nama freske trpezarije Kakhriye Jami, koje su tada oslikane, ako je bilo vikonijanaca i mozaika, onda. u drugoj deceniji XIV veka. Ovdje se na nebu pojavljuju glave nekoliko svetaca (posebno Davida Solunskog) i izranjaju iza Teofanovog kista. Slika je pisana energičnim, slobodnim stilom tabaka, koji se zasniva na širokom spektru smelih poteza i takozvanih ikona, kojima se modeluju pojedinci. Ove osobine i oznake se posebno aktivno razvijaju na primjeru čela, fortoa i grebena nosa. Sama po sebi ova tehnika nije nova, čak i više od ekspanzija u slikarstvu 14. veka, posebno prve polovine. Ono što je slično muralima Kahriye Jami i freskama Teofana je čudesna preciznost raznovrsnosti slika, koje se uvijek koriste na pravom mjestu, stoga forma dobiva vrijednost i konstruktivnost. U spomenicima pokrajinskog kočića (na primjer, na muralima pećinskog hrama Teoskepasta kod Trapezunda) nikada nismo vidjeli tako precizno modeliranje. Kada se upoznate sa takvim provincijskim robotima, ostaće vam prestonički učenjak Teofan, koji je detaljno otkrio sve fine detalje carigradskog majstorstva.

Carigradska škola je takođe zasnovana na osnovnim principima teofanijskog misticizma - napetosti psihologije slika, ekstremnoj osetljivosti individualnih karakteristika, dinamičnoj slobodi i jednostavnosti kompozicionih inspiracija, traganju za „tonalnim koloritom“, što je sledeći red. Bogatstvo slične palete, rekli biste, nije nimalo dekorativno. . Sa svim ovim aspektima svoje umetnosti, Teofan se pojavljuje kao metropolitanski umetnik koji živi po estetskim idealima carigradskog konzorcijuma. A njegova snaga je u tome što ne uništava jedno drugo, već prvu etapu u razvoju paleološkog slikarstva, ako je ostalo još preuzeo živi stvaralački duh. Ovaj veliki dodatak ruskoj umetničkoj kulturi bio je dolazak jednog takvog majstora pred nas, koji je postao nosilac one lepote koja je iznedrila carigradski neohelenizam 14. veka.

Literatura: Alpatov L.V. ta in. Misticizam. Slikarstvo, skulptura, grafika, arhitektura. Pogled. 3., tačno. ta add. Moskva, "Osvita", 1969.

Stvorite Teofana Grka. Í konji, freske, slike

	apostola Petra. 1405.
	apostola Petra. 1405. Fragment Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Jovana Krstitelja. 1405 Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Jovana Krstitelja. 1405. Fragment Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Bogomatir. 1405 Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Bogomatir. 1405. Fragment Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Preobraženje Gospodnje, 1403 Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Apostola Pavla. 1405 Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Apostola Pavla. 1405. Fragment Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Uspenje Presvete Bogorodice, XIV vek Državna Tretjakovska galerija Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Arhanđela Gavrila. 1405 Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Arhanđela Gavrila. 1405. Fragment Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Isus Pantokrator Slikanje kod kupole crkve Preobraženja Gospodnjeg, Ilina ulica, Novgorod, 1378 rub. Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Bogomatir Donska. Zatvori 1392 Državna Tretjakovska galerija, Moskva Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Vasil Veliki. 1405. Fragment Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Ioann Zolotoust. 1405. Fragment Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	prorok Gideon. 1405 Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Freska Otac Isak Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Vryatuvav u snazi. 1405 Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Freska Arhanđeo, 1378 Ilina ulica, Novgorod Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Freska Abel, 1378 Fragment freske u crkvi Preobraženja Gospodnjeg, Ilina ulica, Novgorod Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Danilo Stolpnjak, 1378 Fragment freske u crkvi Preobraženja Gospodnjeg, Ilina ulica, Novgorod Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Arhanđela Mihaila. 1405 Ciklus detalja ikona deisusovog reda ikonostasa Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Fragment freske, 1378 Fragment freske u crkvi Preobraženja Gospodnjeg, Ilina ulica, Novgorod Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Fragment freske, 1378 Fragment freske u crkvi Preobraženja Gospodnjeg, Ilina ulica, Novgorod Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici
	Starozavjetno trojstvo, 1378 Fragment freske u crkvi Preobraženja Gospodnjeg, Ilina ulica, Novgorod Da pregledam odličnu sliku pečat na maloj slici

Teofan Grk. pojavio se u Novgorodu 70-ih godina 14. veka. Bio je jedan od ovih velikih vizantijskih emigranata, uključujući Krićanina Domenica Theotocopoulija, kojeg je proslavio El Greco. Niska Vizantija više nije bila u mogućnosti da obezbijedi posao svojim brojnim umjetnicima. Dotadašnja politička i ideološka situacija sve je manje pogodovala vizantijskom misticizmu, a u drugoj polovini 14. stoljeća počinje kriza. Pobjeda isihasta dovela je do porasta netrpeljivosti i do devalvacije dogmatskog načina mišljenja, što je postepeno gušilo slabe elemente humanizma rane paleološke kulture. U tim umovima najljepši ljudi Vizantije lišili su svoje otačastvo potrage za tuđim. Pošto je to sam učinio, Teofan Grk. U gradu Novgorodu, usred dalekih ruskih prostranstava, stekli smo onu stvaralačku slobodu koju Vizantija nije imala. Osim ovdje, zbog ljubomornog starateljstva grčkog sveštenstva, ovdje je rasplamsala sva širina ovog čudesnog dara.

Najsačuvanija stranica poznatog drevnog ruskog pisca Epifanija mom prijatelju Kirilu Tverskom 35 je sačuvana. Ova poruka, napisana oko 1415. godine, sadrži vrlo vrijedne podatke o bogatom životu i stvaralaštvu Teofana Grka, kojeg je Epifanije posebno dobro poznavao. Ova kompilacija hronika zasnovana je na Epifanijevim činjenicama, otkriva se da je Teofan svojevremeno bio slikar i minijaturista, te da je u Rusiju stigao kao zreo majstor (inače ne bi dobio potpis crkve u Carigrad i inferiornost drugih vizantijskih mesta) da su radili ne samo u Novgorodu i Nižnjem, već i u blizini Moskve velikog kneza, gde je proveo kasnu sredinu 90-ih i gde je radio sa Andrijem Rublovim, koji je vapio kroz krik raspaljenih život i slast ruže i slast zdjela za prženje. Poruka Bogojavljenja vam omogućava da zaradite još jedan važan poklon. To ne umanjuje sumnje Teofanovog pohoda na Carigrad, jer su sva mjesta u kojima su Mitzi radili prije dolaska u Rusiju bila direktno optužena Cargorodu kao njegovo otačastvo. Sam Konstantinopoljski Krim i Galata - đenovška četvrt vizantijske prestonice; tse roztashovanov na protilegnogo girla Bosporus Chalcedon; Ovo je, kažu, đenovška kolonija Kafa (današnja Feodosija), koja leži na putu od Carigrada do Rusije. Pronađena stilska sličnost sa freskom Spasitelja na Ilini, koju je naslikao Teofan, sa freskama pareklesije i mozaicima unutrašnjeg narfika Kahrije Džamija (stara i stara kupola) može se samo potvrditi Ovo je bogojavljenje o umetnikova carigradska avantura. Stigavši ​​u Rusiju, Feofan je ovde delovao da promoviše nepaleologa With. 178
With. 179 Tradicija, koja označava pečat suvog, bezdušnog eklekticizma, i naprednih ranih paleologa, još uvek je usko povezana sa „paleološkom renesansom“, koja je svoj najveći procvat doživela u prvoj polovini 14. veka. I pokazalo se da Teofan, nastanivši se u Novgorodu, a danas u Moskvi, kao na isušenom tlu Vizantije, više nisu mogli da održavaju mnoge skupove.

35 Div: Lazarev V. N. Feofan grčka i jogo škola. M., 1961, str. 111-112.

Stigavši ​​u Novgorod, Feofan se, naravno, počeo s poštovanjem čuditi lokalnom životu. Više nije mogao proći kroz te široke heretičke ruševine koje su planule takvom snagom u tom velikom cilijarnom centru. Upravo u vrijeme pojave Teofana Grka u Novgorodu, laži Strigolnika su se proširile, usmjeravajući svoje napade protiv crkvene hijerarhije. Nije dovoljno unijeti svjež duh u Feofanovo djelo suprotstavljanjem čvrstoj novgorodskoj srednjoj klasi i takvim ideološkim utjecajima kao što je Strigolnitsa. To mu je pomoglo da se odmakne od vizantijskog dogmatizma, proširilo mu vidike i naučilo ga da misli slobodnije i realnije. Učili su me tom novgorodskom misticizmu. Očigledno je da su čudesni novgorodski murali 12. vijeka na prvom mjestu donijeli naše poštovanje, jer nisu mogli ne impresionirati snagom svojih slika i nadahnuti slatkoćom likovnih rješenja. Možda je Feofan posjetio Pskov, inače bi bilo važno objasniti različite sličnosti između snetogorskih fresaka i moćnih robota. Poznavanje ovakvog stvaralaštva podstaklo je Feofanov razvoj u onaj lakonski, moćan i maštovit umjetnički jezik koji je tako pristajao Novgorodcima i Pskovčanima.

[Boja bolestan.] 80. Serafim. Freska u kupoli	[Boja bolestan.] 81. Tri. Freska u komori u horu. Detalj	[Boja bolestan.] 82. Anđeo iz Trojstva. Freska kod komore u koru Detalj	[Boja bolestan.] 86. Hristov praznik. Freska na originalnom zidu. Detalj
Teofan Grk. Freske crkve Preobraženja Gospodnjeg, Novgorod. 1378 rub.

Jedno od monumentalnih Teofana sačuvanih na ruskom tlu su freske Preobraženske crkve u Ilinoj ulici u Novgorodu. Ova crkva je oživjela With. 179
With. 180 1374 stijena 36 i oslikana kroz četiri stijene "iza zidova" bojara Vasilija Daniloviča i trgovaca u ulici Illinnaya 37. Slika Spasove crkve koja je živjela prije nas jednaka je dobrom, ali, nažalost, fragmentarnom izgledu. U apsidi se nalaze obredi svetog obreda i evharistije, na svetkovinu je dio lika Majke Božje iz scene Blagovijesti, na kriptama i susjednim zidovima fragmenti jevanđeljskih scena ( Krštenje, Rez. dva Hrista, Stritenja, Propoved Hrista apostolima), na zidu šupe. Duha, na zidovima i lukovima su preplavljeni likovi i likovi svetaca, na kupoli - Pantokrator, i arhanđeli i serafimi, u zidovima bubnja - preci Adam, Abel, Noa, Set, Melkisedek, Enoh, prorok Ilaha Jovana Krstitelja. Najveće i najočuvanije freske krase ulaznu komoru u pevnici (u jednom rukopisu iz 14. veka naziva se Trojica). U dnu komore nalazi se ornamentalni friz od ploča, istaknutije postavljenih frontalno postavljenih figura svetaca, poput Zastave sa likova arhanđela Gavrila (na antičkom zidu, iznad ulaza) i prijestolja sa stojećim svecima. hodati do sljedećeg, po prolazu i zidovima uz njega; Možda je ovdje predstavljena kompozicija Poklonstva žrtve, popularne u 13.-14. stoljeću: na prijestolju je patena na kojoj leži nag lik Krista. Iznad drugog registra proteže se uzak ukrasni friz, presavijen od dijagonalno ležećih strelica, ispisan po drevnim pravilima perspektive. Visoko je naš oglavni pojas, koji je najbolje očuvan, sa pet stubova, starozavjetnim Trikom, medaljoni sa Jovanom Klimakom, Arsenijem i Akacijem i likom Makarija Egipatskog.

36 I Novgorodska hronika iz 1374. [Novgorodska prva hronika starije i mlađe divizije, str. 372].

37 III Novgorodska hronika iz 1378. [Novgorodske hronike. (ovo je naziv Novgorodske druge i Novgorodske treće hronike), str. 243]. M. K. Karger (Prije hranjenja ljetopisnih zapisa o aktivnostima arhitekte Petra i Teofana Grka. - Pratsi Veddilu staroruske književnosti Instituta ruske književnosti (Puškinov dom) Akademije nauka SR SR, XIV. M.–L., str. 567–568) važno je da je osnova svjedočanstva kasne 3. novgorodske kronike u starom spisu koji se nalazio u crkvi Preobraženja Gospodnjeg.

Ne možemo ulaziti u detalje dekorativnog ukrasa crkve, ulomci se čine samo beznačajnim fragmentima. Nesumnjivo je da su freske niže od osnove bubnja With. 180
With. 181 Bilo je pet registara raspoređenih jedan iznad drugog, a kripta i luneta su bile ukrašene scenama iz jevanđelja; drugi registar je imao velike medaljone sa likovima proroka (višak medaljona je sačuvan). Iz trećeg registra do nas su stigli fragmenti figura. Četvrti i peti registar zauzimali su prikazi raznih svetaca (na ulaznom zidu snježnog rukava otkriven je višak dva ratnička predmeta).

Freske koje su došle do nas ne dopuštaju nam da iskrivimo vanjske izjave o tome kako su ovi frizovi sastavljeni. I tu nam priskače u pomoć slikanje odaje, koje nam daje priliku da, svojom izuzetno dobrom sigurnošću, ponovo stvorimo kompozicione tehnike Teofana Grka. Ono što je upečatljivo u slikarstvu komore je izuzetna sloboda kompozicije. Na rubovima drugog pojasa nalaze se likovi svetaca, koji stoje frontalno, lijepo raspoređeni sa likom Zastave i likovima svetaca okrenutim do današnjih dana; između gornjeg pojasa medaljona ucrtani su likovima starosti i bogato oblikovanom kompozicijom Trojstva. Ovo unosi alarmantan, nemiran ritam u sliku. Statični i monotoni niz frontalno predstavljenih artikala, toliko voljenih majstorima 12. vijeka, Feofan jasno razara zarad takve interpretacije, u kojoj bi se trenuci emotivnog reda mogli odbaciti najveći izraz. Nebeske figure koje je naslikao izranjaju iz dosadnih pozadina sa srebrnim oštricama, mirisi kao da su raspršeni po površini zida, u njihovom asimetričnom postavljanju postoji duboki osjećaj, fragmenti ovog nervoznog ubrzanja, pa ubrzanja Intenzivan ritam kombinuje kreativni intenzitet sa dramskom tenzijom. Nebesko božanstvo stoji i gleda u “prijetnji i oluji”, spremno da se pojavi na neki način, da bi se kasnije ponovo pojavilo, možda u drugačijem izgledu i sa drugačijim osvjetljenjem.

Teofanovi sveci su prikazani sa karakteristikama Gostryja. Jogo Noa, Melkisedek, Storpnici, Akakij, Makarije Egipatski i tako dalje Pantokrator - sve su to slike tako individualne prirode da ih slučajno doživljavate kao portrete, a još više, portrete čisto realistične figure. Pivo je moćno, a jedno zrno pirinča je divljaštvo. Svim svojim porukama upućeni su Bogu, za njih “svijet leži u zlu”, oni se spontano bore protiv ovisnosti koje ih obuzimaju. A prava tragedija je što ova borba ima visoku cijenu. Oni su već izgubili svaku veru u tradicionalnu dogmu; Oni će postići važan moralni podvig; Treba da se spuste na visoke stepenice kako bi se udaljili od „zle svjetlosti“ i prišli nebu kako bi zadavili svoje tijelo i svoje grešne misli. To je njihova pristrasnost, njihov unutrašnji patos. Moćni i jaki, mudri i jake volje, oni znaju šta je zlo i znaju načine na koje da se bore protiv njega. Međutim, smradovi su poznavali i mir u svijetu. Iz ovih dubokih unutrašnjih pukotina otkriva se njihov vječni razdor. Potrebno je da ponos to saopšti svojim komšijama, smrad se zatvorio u oklop sumnje. I ako želim da ležim u miru na njihovim prljavim licima, sve u njima se zgnječi i zloči.

U veku, kada su se jeretički pokreti širili širokim tokom na teritoriji zapadne i zapadne Evrope, Teofanov pristrasni, državno-subjektivni misticizam nije bio od male vrednosti za veliki uspeh. Gledajući ove svece, možda su pogodili njihova vlastita iskustva. Feofan je bio u stanju, sa rijetkom umjetničkom fluidnošću, da iz svetaca unese one superpobožne ideale srednje klase koji su stajali između raspada i koji su prepoznati u narednoj deceniji radikalne revalorizacije. U svom tumačenju lika sveca, Teofan je jasno zahvatio „doba lutanja“. Sam Tim, njegova kreativnost nosio je sa sobom današnji dan novog, onoga što je trebalo doći.

Feofan Grk iz tradicije ranopaleološke umjetničke kulture. Zvidsi vin, naučivši njegovu briljantnu tehniku. Međutim, došao je do takve temeljitosti da je ona u njegovim rukama našla novu četku, označenu pojedinačnim pečatom. Feofan piše oštro, odlučno, nasmijano. Svoje figure možete oblikovati energičnim potezima kista, sa vilinskim umijećem, polaganjem bijelog, plavog, sumpornog i crvenog soka tamnog karanfila, koji njegovim obličjima daju natprirodnu polet i napetost. With. 181
With. 182 Yak zvichiy so khvilyuya, ako se divite svojim svecima. Ove slike Feofan ne postavlja uvijek na uglove dijelova koji strše. Često se mogu naći u najzasjenjenijim dijelovima jedinke. Stoga se ne mogu porediti s trodimenzionalnim modeliranjem svjetla i sjene, u kojem je podjela svjetla i sjene podređena cjelokupnom empirijskom uzorku. Slika Feofanivskog je odličan način da se postigne potreban emocionalni naglasak, kroz suptilno promišljenu metodu poboljšanja izraza slike. Čovjek se mora čuditi neviđenoj milosti kojom ga Feofan nagrađuje. Ovi nišani uvijek pogode potrebnu tačku, bez pokrivanja svake stotinke milimetra, uvijek imaju svoju duboku unutrašnju logiku. A Feofan nepogrešivo insistira na jarkim, poređanim farbama koje bi neutralisale impulsivnost njegovih kolega. Feofanivova šema boja je štedljiva i moderna. Meister cijeni bolje prigušene zvukove, tako da zvuči kao da je ton prigušen. Vin daje figure na srebrno-crnim podlogama, u svojim maskama voli da slika u bogatom narandžasto-braon tonu, koji ima terakotu nijansu, Feofanove nijanse su u blijedožutim, biserno bijelim, srebrno-žvakanim i srebrno-zelenim tonovima. Feofan će svoju paletu bazirati na tonalnoj osnovi, kombinujući sve farbije u jednu srebrnu gamu. Kao rezultat toga, među majstorima je omiljena boja terakote, koja ima izuzetnu debljinu i bogatstvo, zbog čega postavljanje na vrh novog izgleda izgleda posebno svijetlo i blistavo.

Daljnje djelovanje Teofana Grka nastavilo se u Nižnjem Novgorodu i Moskvi, gdje je između 1395. i 1405. godine oslikao tri crkve (Rođenje Bogorodice, Arhanđelovu katedralu i Katedralu Blagovijesti). Šteta što nas nije stigla žeđ za ovim slikama. U Novgorodu je Feofan utjecao na lokalne slikare i favorizirao cijelog umjetnika With. 182
With. 183 direktno, što se intelektualno može nazvati „Feofanivskim“. Dva murala su u direktnoj vezi sa ovim – crkva Teodora Stratelata i crkva Vaznesenja na Volotovom polju, završeni tokom Drugog svetskog rata. With. 183
¦

Slikanje Trojice u crkvi Preobraženja Gospodnjeg u Iljinoj ulici u Novgorodu.
1378

(Rođen oko 1337. - umro nakon 1405.)

Teofan Grk će služiti kao najveći gospodar Bliskog istoka. Njegovi roboti, Vikonijani iz Bizanta, nisu spašeni. Sva njegova djela nastala su u Rusiji za Rusiju, nakon što je živio više od trideset godina. Upoznali smo Ruse sa najvećim dostignućima vizantijske duhovne kulture, koje su iskusili na jednom od svojih poslednjih letova.

Brojni izveštaji o Teofanu pojavljuju se u moskovskim i novgorodskim hronikama, ali je od posebne vrednosti list koji je oko 1415. godine napisao moskovski duhovni pisac i umetnik Epifanije Mudri arhimandrit Tverskog Spasitelja.Fanasijev manastir Kiril. Epifanijevo znanje je da daje jedinstvenu priliku da se izraze principi rada majstora. Njegov glasnik govori o Četvorojevanđelju, koje je čuvao, ilustrovan od Teofana i uljepšan slikama crkve Aja Sofije u Carigradu.

Dat je opis malenog sa puno detalja. „Ako ste sve prikazali ili napisali, a da nikog niste proučavali, pa da ste se možda čudili slikama kako rade naši ikonopisci, oni se čude i stalno čude, čude se tu i tamo, a nije tako pisati u fabs, poput Ili se samo divite slikama. Činilo se da potpise piše rukama, i da stalno hoda, razgovara sa onima koji dolaze, a umom rastao je visok i mudar, sa osjećajnim i razumnim oči bih razumeo ljubaznost.

Iz poruke se jasno vidi da je Teofan, „po rođenju Grk, izograf knjige i izuzetan slikar među ikonopiscima“, oslikao preko 40 kamenih crkava u Carigradu, Halcedonu, Galatiji, Kafeu (Feodosiji), kao iu Rusiji. .

U hronici Novgorod III, prvo Teofanovo delo datira iz 1378. godine. Ovdje govorimo o slici Novgorodske crkve Preobraženja Spasitelja u ulici Illina - jedinom majstorskom radu koji je preživio do danas, možda postoje dokumentarni dokazi i još uvijek nedostaje glavno jerelo za prosuđivanje o njegovom misterija.

Freske crkve su sačuvane u fragmentima, pa se njihove slike mogu rekonstruisati samo povremeno. Kupola hrama prikazuje lik Hrista Pantokratora, brušenog od strane arhanđela i serafima. Bubanj ima slike predaka, uključujući Adama, Abela, Nou, Seta, Melkisedeka, Enoha, proroke Eli, Jovana Krstitelja. U horovima kod ulazne odaje (Trojica crkva) slike su bile bolje očuvane. Raznovrsne slike sa slikama svetaca, kompozicije „Gospa od barjaka sa arhanđelom Gavrilom“, „Poklonstvo žrtvi“, „Trojstvo“. Feofanov manir je jasno individualan, karakteriše ga izražajan temperament, sloboda i raznolikost u izboru tehnika. Oblik je pojačan slikom, detalji su smanjeni, podržavat će ga bogati i tečni potezi kista. Prigušeni, mirni ton slike u suprotnosti je sa svijetlim, živim svjetlima, poput svjetlucavih zvona koja obasjavaju duhovna, duhovna lica svetaca. Konture su uokvirene čvrstim dinamičnim linijama. Nabori odjevnog predmeta svedeni su na detaljno modeliranje, razvučeno široko i usko, ispod oštrih suknji.
Majstorova paleta je škrta i aerodinamična, naglašava narandžasto-smeđu, srebrno-crnu, što ukazuje na intenzivno duhovno stanje slika. „Teofanova slika je filozofski koncept među Farbijanima, a koncept je daleko od svakodnevnog optimizma. Suština je ideja o globalnoj grešnosti ljudi pred Bogom, usled čega se pojavilo najbeznadnije. distanciramo se od novog i samo sa strahom i željom čekamo dolazak našeg beskompromisnog i nemilosrdnog sudije, čijoj se slici, s krajnjom arogancijom, može diviti grešnosti čovečanstva ispod kupole novgorodskog hrama, ” piše U. U. Bičkov, sljedbenik ruskog misticizma srednje klase.

"Stovpnik"

Teofan Grk stvara svjetlost, dramu, napetost u duhu. Naši sveti mirisi, podalje od ovog dokola, izgubili su se u mislima bezumlja - samo je jedan put ka spasenju. Teofanov stil podsticali su umjetnici koji su oslikali Crkvu Teodora Stratelata na Potoku u Novgorodu, pa se individualnost majstora pojavila u Vinjatskoj Rusiji - zemlji daleko od duhovne dubine Vizantije i zalutala svojim putem.

Nakon toga 1378 rub. Feofan je, očigledno, radio u blizini Nižnjeg Novgoroda, ali slike iz tog perioda nisu došle do nas.
Pre oko 1390 godina posetio je Moskvu, a nedavno i Kolomnu, gde je oslikana Uspenska katedrala, kasnije tokom čitavog perioda reekskurzija. Ovdje, u katedrali, sačuvano je i poznato svetilište tokom cijele godine - ikona „Gospa Donska“ (na njenoj poleđini - „Uspenje“), kasnije premještena u Katedralu Blagovijesti Moskovskog Kremlja (devet u Državna Tretjakovska galerija). Ova drevna djela povezana su s djelom Teofana Grka.

Majstor Vikon je naslikao više slika u Moskovskom Kremlju: u crkvi Rođenja Bogorodice sa Pribudovom Svetog Lazara (1395), de Feofan je radio zajedno sa Simeonom Čornim, u Arhangelsku (1399) i Blagovesti (1399). 1405) katedrale. Preostalo vino su istovremeno slikali Andriy Rublov i Prokhor iz Gorodetsa. U Kremlju, Feofan je učestvovao u slikama riznice kneza Volodimira Andrijeviča i kule Vasilija I. Zhodna nije bio pošteđen ovih radova. Neverovatno je da je Teofan Grk učestvovao u stvaranju ikona obreda Desusa, koji je u vreme Blagoveštenja. Jedan, jak su donijeli preostali doslizhzni, tsey ikonostas nije prvi, to je do 1405 p., Ja sam deessed Chin Mig Boti Boti od Licheh od Lishli OZHEZHI u Kremlju, a 1547 od stijene postao.

U svakom slučaju, ikone “Spasitelj u silama”, “Presveta Bogorodica”, “Jovan Krstitelj”, “Apostol Petro”, “Apostol Pavle”, “Vasilije Veliki”, “Jovan Zlatoust” pokazuju tako sjajan stil. i tako visoko tehničko majstorstvo, kako možemo dozvoliti da se rad Velikog majstora dozvoli ovdje?

Način Teofana Grka u ikonografiji (što je u skladu sa činjenicom da je ikone obredne službe Blagoveštenske katedrale Moskovskog Kremlja pisao Teofan) značajno podsjeća na fresku. To se može objasniti specifičnostima ikonografije. Slike dostojanstvenog čina su značajne i monumentalne. Položaji dugi skoro dva metra, kombinovani sa unutrašnjim značajem i zadubljenjem u sebe, čine jedinstvenu kompoziciju, naređenu jednom idejom - da istu molitvu svetaca uliju Spasitelju, tvorcu i vlasniku nebeskih sila, i njihov trud za ljudski dan Posljednjeg suda. Ova ideja je značila ikonografsko rješenje za sve grupe i sliku kože. Ikonografija ima svoje korijene u drevnim slikama vizantijskih crkava i usko je povezana s tekstovima liturgijskih molitava. Sličan program dostojanstvenog ranga sa „Spasiteljem u sili“ širio se godinama na ruskim ikonostasima, ali se ovdje pojavljuje prvi.

Za razliku od fresko slikarstva, slike ikona su manje izražajne. Njihova drama i tuga nijemih bili su dublji, pojavljujući se na mekim, svijetlim licima, u prigušenim bojama odjeće. Kada koža otkriva tip i izraz emocionalnog stanja, postat ću jasno individualan, možda više portretski. Konture artikala su mirne, u ovom malom se jasno vidi klasična tradicija koja seže nitima do antike. Ikone su naslikane maestralno, uz upotrebu raznih složenih i raznovrsnih tehničkih tehnika, koje bi bile izvan moći magistra nauka. Među ikonama, koje su neverovatno povezane sa imenima Teofana, su „Jovan Krstitelj, anđeo pustinje“, „Preobraženje“ i „Hotirichtna“ (sve u Tretjakovskoj galeriji).

"bogomatir"

Ikona obreda Deizisa ikonostasa Blagoveštenske katedrale Moskovskog Kremlja

Vizantijski umetnik koji je radio u Rusiji. Feofan je naslikao Crkvu Spasa u Iliniju (Novgorod, 1378), Arhangelsku (1399) i Katedrale Blagoveštenja Moskovskog Kremlja (1405, zajedno sa Andrijem Rublovim i Prohorom iz Gorodca). Teofanu se pripisuju ikone Deisovog obreda Blagoveštenske katedrale u Moskovskom Kremlju - „Spasitelj“, „Kuma“, „Jovan Krstitelj“ (uz učešće Teofana Grka i druge ikone ovog svetog obreda iv). Stvorivši remek-djelo u Moskvi, za koje se pripisuju ikone "Gospe od Dona" sa "Uspenjem" na kapiji (1380. ili 1392.), "Hotiripčastina", "Preobraženje" iz Pereslavlja-Zaleskog. Kreativnost Teofana Grka oduzela je najljepši trag slikarstvu Novgoroda i Moskve, a među njegovim sljedbenicima je izostao uspjeh.

Biografija

Teofan Grk rođen je, najvjerovatnije, 30-ih godina 14. vijeka, a umro između 1405. i 1415. godine. Veliki umjetnik ruskog srednjeg vijeka došao je iz Vizantije, za koju je oduzeo titulu „Grk“. Umjetnik je u Rusiju stigao kasnije od 1378. godine. Prvo, njegovo se ime pojavljuje u novgorodskoj kronici: možda su sami Novgorodci tražili od umjetnika koji je već poznat u Grčkoj da oslika novosagrađenu crkvu na Trgovačkoj strani. Treća novgorodska hronika iz 6886. godine (1378 reka) piše: „Iste godine potpisana je crkva Gospoda našeg Isusa Hrista, u Ilinoj ulici, po naredbi plemenitog i bogoljubivog bojara Vasilija Daniloviča, u pobedonosnoj Ilinoj ulici, a potpisao majstor Grečenin Teofan kod arhiepiskopa Velikog Novgoroda Pskovskog Aleksija". Ljetopisac ovdje govori o freskama crkve Preobraženja Gospodnjeg u Ilinskoj ulici, koje su se često čuvale do danas. Njihovo čišćenje je počelo 1910., ali je završeno. tek 1944. Sada je ova crkva jedna od najpoznatijih priča ichnyh spomenika Novgoroda, glava jerel vivchennya kreativne manire velikog majstora.

Avaj, možda, studija o životu i stvaralaštvu Teofana Grka - čitav list pisanja i pisanja, pratioca briljantnog Vizantinca, načina života Epifanija Mudrog, koju je on napisao Kirilu, igumanu Tverski manastir Spasitelja Atanasija. Ova poruka, napisana oko 1415. godine, sadrži važne detalje iz biografije starosjedioca Grka i, osim toga, daje živi opis majstora, osobe koja je posebno poznavala umjetnika i bila u stanju zabilježiti izvanredne, pojedinačne crteže. .

Iz ove poruke se jasno vidi da je Teofan Grk oslikao četrdeset kamenih crkava u blizini Carigrada, Halkedona, Galatije, Kafe (devet Feodosije), Velikog i Nižnjeg Novgoroda, blizu Moskve. Epifanije Mudri opisuje radnje svog stvaralaštva, uključujući "čudesne" (čudovišne) slike kneževskih odaja, koje su zadivile dnevnice, na čijim je zidovima umjetnik prikazao Moskvu. Bogojavljenje Mudrih označava i krajnju slobodu ponašanja umjetnika u času stvaralaštva, tako da on radi, a da se nikada ne čudi slikama, neprestano hoda i razmišlja, a um mu ne odluta od slike. Istovremeno, Epifanije Mudri ironizira dosadu i nesposobnost „nijednog od naših“ ikonopisaca, koji se ne objavljuju u svijetu. Karakterizirajući Teofana posebnost i kreativnost, Epifanije ga naziva „slavnim mudracem, vrlo lukavim filozofom, vrhunskim izografom knjiga i slikarom sofisticiranih ikonografa“.

Između 1378. i 1390. godine, Feofan je, prema Epifaniju, učestvovao u bitkama kod Nižnjeg Novgoroda nakon napada Tatara, koji su spalili mjesto i manastire. Slike nisu sačuvane. Oko 1390. majstor je stigao u Moskvu. Prema svedočenju moskovskih hronika, Teofan Grk je učestvovao u ukrašavanju kremaljskih crkava (1395, 1399 i 1405). Godine 1395. u Moskovskom Kremlju oslikana je crkva Rođenja Djevice Marije (kasnije bdjenje održano je u vezi sa bdijenjem na ovom mjestu Arhanđelove katedrale, 1505-1508). Godine 1405. Teofan je zajedno sa Prohorom i Gorodcem i „monahom“ Andrijem Rublovim naslikao Blagoveštensku katedralu u Moskovskom Kremlju. Prema predanju, Teofan Grk je također zaslužan za dizajn poznatih rukopisa na prijelazu iz 14. u 15. vijek - Khitrova jevanđelja i jevanđelja Fjodora Kiške, iako podaci o njihovom autorstvu još uvijek nisu isti.

Nažalost, ni hronike ni Bogojavljenje Mudrih ne mogu zapamtiti datum Teofanove smrti, jer je tako izgubljen u nepoznato. Možda je umro u vrlo slaboj dobi između 1405. i 1415. godine.

Misterija Teofana Grka

Iako je stil lista Feofana Vinjatkova individualan, ipak se za njega mogu naći direktne reference u spomenicima carigradske škole. Prije svega, to su freske blagovaonice Kakhri Jami, koje datiraju iz još jedne decenije 14. vijeka. Ovdje se na nebu pojavljuju glave nekoliko svetaca (posebno Davida Solunskog) i izranjaju iza Teofanovog kista. Slika je napisana energičnim, slobodnim stilom tabaka, baziranim na širokim, smelim potezima i takozvanim ikonama, koje pomažu modeliranju pojedinaca. Ove osobine i oznake se posebno aktivno razvijaju na primjeru čela, fortoa i grebena nosa. Sama po sebi ova tehnika nije nova, čak i više od ekspanzija u slikarstvu 14. veka, posebno prve polovine. Ono što je slično muralima Kakhriye Jami i freskama Teofana jeste čudesna preciznost raznovrsnosti slika koje se uvek koriste na pravom mestu, zbog čega forma dobija vrednost i konstruktivnost. U spomenicima pokrajinskog kočića (na primjer, na muralima pećinskog hrama Teoskepasta kod Trapezunda) nikada nismo vidjeli tako precizno modeliranje. Pošto ste se bolje upoznali sa takvim provincijskim robotima, ostaće vam prestonički učenjak Teofan, koji je temeljno naučio zamršenosti carigradskog majstorstva.

Carigradska škola je takođe zasnovana na osnovnim principima teofanijskog misticizma - napetosti psihologije slika, ekstremnoj osetljivosti individualnih karakteristika, dinamičnoj slobodi i jednostavnosti kompozicionih inspiracija, traganju za „tonalnim koloritom“, što je sledeći red. Bogatstvo slične palete, kaže se, donekle je dekorativno, proizilazi iz drevnih tradicija carigradskog slikarstva. Sa svim ovim aspektima svoje umetnosti, Teofan se pojavljuje kao metropolitanski umetnik koji živi po estetskim idealima carigradskog konzorcijuma.

Enter

3. Zbir je neshvatljiv

4. Živi pad

Freske Spasove crkve u ulici Illin.

Visnovok

1. Uvod

Vizantijska mistika ranog 14. vijeka, tanka i višukanska, bila je nježna komorna dvorska kultura. Jedna od karakterističnih osobina njegove figure je upletenost u antičku prošlost, usvajanje svih djela antičkih klasika, književnih i umjetničkih djela i njihovo nasljeđivanje. Sve je bilo praćeno čudesnim rasvjetljavanjem, punim užitkom i visokim profesionalnim majstorstvom svih stvaralaca ove kulture, pa i umjetnika.

Tema ove misterije je, očito, bila crkvena, sa tendencijom ka antici, što se očitovalo u stilu i oblicima u kojima je klasični model postao možda uobičajena slika. U ansamblima mozaika i fresaka pojavile su se dotad nepoznate scenske karakteristike, detalji radnje i literarni kvaliteti; Ikonografski programi su se širili, počeli su biti bogati složenim alegorijama i simbolima, pojačani aluzijama na Stari zavjet, odjecima tekstova liturgijskih himni, koji su dominirali kako stvaraocima tako i teološkom pripremljenošću i intelektualnim znanjem. U ikonama paleološke renesanse ovaj aspekt kulture bio je manje istaknut; Njihove posebnosti najviše su se očitovale u karakteru njihovih slika i umjetničkom stilu.

2. Život i stvaralaštvo Teofana Grka

U 12. veku Novgorodska republika je postala nezavisna sila. Novgorodci su bili jedinstveni po ekstremnoj propasti kojoj su ruske zemlje podlegle stenama mongolsko-tatarske invazije. Gledajući na prošle katastrofe, Novgorod je dobio zamah i povećao svoje bogatstvo. Mjesto je bilo podijeljeno na petnaest "krajeva" - četvrti, koje su, kao i ulice oko njih, bile okružene takozvanim "Kinčanskim" i "uličnim" crkvama i ukrašene freskama. Očigledno, od 10. vijeka do 1240. godine u Novgorodu je osnovano 125 crkava. Na poseban zahtjev, Teofan Grk (oko 1340. - oko 1410.) - divni vizantijski slikar - stigao je u Novgorod.

Teofan Grk jedan je od retkih vizantijskih majstora ikonopisa čije je ime izgubljeno u istoriji, možda zato što je, u razvoju stvaralačkih snaga, lišio otadžbinu do svoje smrti, a radeći u Rusiji, cenili su individualnost slikarstva. . Ovoj briljantnoj "vizantiji" i "heljdi" bilo je suđeno da igra glavnu ulogu probuđenog ruskog umetničkog genija.

Slijedeći stroge kanone, već ste ih u mladosti po mnogo čemu nadmašili. Taj se misticizam pojavio kao posljednja novčana sredstva na suhom tlu vizantijske kulture. Da je izgubio posao u Carigradu, pretvorio bi se u jednog od bezličnih vizantijskih ikonopisaca, koji rade hladno i dosadno. Ale vino nije izgubljeno. Što se tiče glavnog grada, više se plašimo naše svetlosti i treba da se pomirimo.

Galatija (genovska kolonija) susrela se sa stranom kulturom. Tu su i palate i crkve, koje čuvaju izlaze, koji su bili neuobičajeni za Vizantije. Vitalnost stanovnika Galata naglo je opala zbog načina života vizantijskog braka, jer im se nije žurilo, živjeli su kao i prije, ukrcani u teološke superve. Mogao je emigrirati u Italiju, jer su ga voljeli njegovi bogato nadareni suplemenici. Možda je bilo nemoguće odvojiti se od pravoslavne vjere. Noge ste usmjerili ne tako prema ulazu, nego prema izlazu.

Videli smo Teofana Grka kao gospodara kada je stigao u Rusiju. Danas su ruski umjetnici uskratili priliku da uče o vizantijskom misticizmu od vikone ne običnog majstora, već genija.

Njegova stvaralačka misija započela je 1370-ih u blizini Novgoroda, oslikavajući crkvu Preobraženja Gospodnjeg u Ilinoj ulici (1378.). Princ Dmitro Donski namamio ga je u Moskvu. Ovdje je Feofan slikao murale na Blagovještenoj katedrali Kremlja (1405 rubalja). Ova olovka je ispisana u obliku niza monstruoznih ikona, među kojima je (nevjerovatno) poznata Gospa Donska, koja je postala nacionalna svetinja Rusije (U početku se „Gospa Donska“ nalazila u Uspenskoj katedrali g. grad Kolomna, podignut u znak sećanja na pobedu ruske vojne crkve na Kulikovom polju. Jovan se molio pred njom Grozni, u pohodu na Kazanj).

Brojne informacije o Teofanu mogu se naći u moskovskim i novgorodskim hronikama. Glava ima mnogo biografskih podataka o njemu - list iz studije Sergija Radonjeskog Epifanija Mudrog do arhimandrita Tverskog Spaso-Atanasijevog manastira Kirila (bl. 1415). Piše da ima 15 kašika po klipu. U Moskvi živi „slavni mudrac, filozof velikog lukavstva, Teofan, po rođenju Grk, veliki književni izograf i veliki slikar među ikonopiscima, koji je snažnom rukom oslikao mnogo klesanih kamenih crkava - preko četrdeset, koje nalaze se na mestima: Carigrad i Halcedon, i u Galati (Đenovska četvrt blizu Carigrada), i u Kafeu (Feodosija), i u Velikom Novgorodu, i u Nižnjem.” Za samog Epifanija, Teofan je u farbama napisao „slike velike Svete Sofije Carigradske“. Jedino djelo koje je došlo do nas, odnosno ima dokumentarnog dokaza, je slika crkve Preobraženja Gospodnjeg u ulici Illina (u Novgorodu Velikom), opisana u Novgorodskoj III kronici iz 1378. Hronike i Bogojavljenja takođe ukazuju da je Teofan u Moskovskom Kremlju ukrasio freskama crkvu Rođenja Bogorodice sa božanskim Svetim Lazarom (zajedno od Semjona Čornima, 1395.), Arhanđelovsku katedralu (1399.) i Katedralu Blagoveštenja. (zajedno od Andreja Roboti nisu štedjeli novac na rublju. Običajno se povezuju sa ikonama Deisusa obreda Blagovještenja, ikonama Preobraženja iz Perejaslavlja Zaleskog (1403.) i Gospe od Donske iz Kolomne ( iz Uspenja na kapiji, 1380.) Inicijali „Jevanđelja po crevima“ (bl. 1392, Ruska državna biblioteka, Moskva).

Čudesne freske Spasove crkve na Iliniju jasan su primjer mističnosti grčkog majstora. Ove slike (Hristos Pantokrator u izoštrenim arhanđelima i serafima na kupoli, preci i proroci u bubnju, Gospa od barjaka sa arhanđelom Gavrilom, Trojstvo, klanjanje žrtvi i post svetaca u rezu Trinity Boat za hor ah) protiv neprijateljske unutrašnje drame; Smjele i dječačke prevlake farbija naručene su umirujućim prigušenim tonom, a naknadni sjaj neke iskre, kontrastne čistine stvaraju plamenovi duhovnih iskrica koje seku kroz dan materijalnog svijeta, aromatična sveta lica i kipovi . Pomiješan sa dobrom harmonijom misticizma Andriya Rublyova<#"justify">3. Zbir je neshvatljiv

Superečka već dugo muči. U isto vrijeme smo otkrili i vlastite kreacije koje su izazvale poštovanje prema svima onima koji su u to vrijeme bili sa našim drevnim misticizmom. Od vremena kada su freske novgorodskih crkava počele da se pojavljuju krajem četrnaestog veka, broj ljudi se povećao.

Ime Teofana Grka stavljeno je u središte veza sa ovim slovima. Radilo se o novgorodskim crkvama Preobraženja Gospodnjeg, Fjodora Stratelata i Volotovog Polja, kao i o obredu Deisusa Blagoveštenske katedrale Moskovskog Kremlja i o ikonama Gospe od Donske i Preobraženja Gospodnjeg koje su sačuvana u Tretjakovskoj galeriji.

U početku su mnogi potomci i poznavaoci antičkog misticizma priložili spiskove djela djelu Teofana Grka. Muratov, Anisimov i Grabar su čvrsto govorili o tom smislu. A nakon ovih generacija koje su već prošle, u prvi plan izbijaju novi mističari, poglavar u liku Lazareva i Alpatova, koji su Feofana lišili svih njegovih djela, kako kronike direktno upućuju, da je crkva Preobraženja na Iliju n. (Novgorod) i centralna slika Blagovijesti Deesus u Moskovskom Kremlju. Ipak, odlučeno je da se sumnja, jer se pripisuje njegovim poručnicima, Grcima ili Rusima, ili nepoznatom majstoru koji je radio ovog časa i pored Teofana - njegovom "alteru", iza riječi jednog kritičara.

Oni koji traže hranu od osnovnog i principijelnog imaju mogućnost grubih popustljivosti i pomilovanja u mističnoj nauci. Takođe nije u redu poštedjeti velikog gospodara danak i slavu, koja mu, bez sumnje, pripada.

Tim, koji je zvučao kao "slovo", pokušao bi da prodre u taj duh, koji je suština misticizma, koji se ne može naslijediti, sve dok preuzmete duh genija, koji se ne može ponoviti.

Pojavljuju se oni koji su na scenu gradonačelnika pušteni pod imenom „njegovog altera“ Feofana, uz nedostojnu i nerazumnu nagađanje, čemu se može zameriti neupadljiva, zapečaćena „književnost“.

Da bi se Teofanu prenela autentičnost nabrojanih dela, svodi se na:

Nedostatak identiteta i nepravilnost u likovnim oblicima i bojama sve tri crkve i ikone iz zbirke Tretjakovske galerije;

Postupov Rusifikacija slika na freskama Osiba;

Heterogenost nivoa savršenstva u vikonijskim nazivima većine fresaka.

Neophodno je da Feofan potvrdi da je velika visina mističnosti navedenih djela tolika da ih je nemoguće vidjeti bez jedne jedine posebnosti. Da će te sličnosti neizbježno i bez greške nadjačati i preklapati one druge aspekte koji se mogu pronaći na neozbiljan i izbirljiv pogled, au mnogim slučajevima, kao i izgled Šveđanina, ili potvrđuju ili jednostavno potvrđuju isto autorstvo.

Ima i onih pirinča poniznosti koji se ne mogu nazvati krhkim. Smrad je vrlo jasan, moglo bi se reći, sa prividnom jasnoćom. Različite su odluke u boji, različit izbor tonova u sve tri novgorodske crkve.

To je direktan dokaz da majstor, koji je stvarao slike, nije želio to ponoviti, da je u njegovom arsenalu bilo bogatstvo, kojim je mogao stati iza svojih namjera i svog izbora.

Očigledno je slikanje Novgorodske crkve Preobraženja. Uobičajenim riječima možete izraziti boju kao zlatna i srebrna. Njihov kolorizam, bez obzira na njihovo bogatstvo, sveden je na minimum. Ovdje nema istine koja uvijek uljepšava tamnu pozadinu, a, zaštitni, intenzivni kontrasti stvaraju bogatstvo životnih manifestacija s ekstremnom svjetlinom.

Pokušajmo shvatiti da je Teofan bio kriv, ako je nakon završetka slikanja u crkvi Spasa na Ilini, što je učinjeno (i, bez sumnje, impresioniralo Novgorodce) bio ohrabren da oslika crkvu Fjodora Stratila ata, koja je naplata? Ponoviti više? Ne, to ne bi bilo u karakteru ove osobe. Ne zaboravimo Epifanijevo svjedočanstvo da je Feofan prije dolaska u Rusiju oslikao četrdesetak crkava. Ne postoji ništa čudesno za osobu kao što je njen temperament, talenat, kultura i znanje. Ideje novog dječaka ključale su s njegovim bogatstvom.

A ideja, senzibilitet za kulturu prošlosti, koja postoji hiljadama godina, živjela je u duši ove osobe – da joj unese kreativnost, koja je shvaćena kao efektivno značenje. I naravno, ono što je urođenom slikaru bilo važno je ishrana boje.

Pojaviće se unutrašnja potreba da se uvede nešto novo iz dela koje možemo da stvorimo od starih u Novgorodu (oslikavanje Preobraženja Gospodnjeg). Nije dovoljno naglasiti svoju novost i pojačati veličinu svega, a istovremeno zadovoljiti svoju originalnost. Tako je na svim freskama crkve Teodora Stratilata.

Nežni zvuk plavih, raženih i zlatnih tonova stvorio je novu muziku, ništa manje lepu od one Preobraženja Spasovog. Novo, prirodno i neraskidivo povezano sa prvim.

Nareshti, Volotovo polje, nažalost, više ne možemo posjetiti (možda će robot Feofan ostati u Novgorodu). Eto - novo rješenje, u plavoj, crvenoj i zlatnoj, svo vaše bogatstvo prsne u nezaboravan sklad.

Dakle, osovina je od glavnog značaja sve tri slike, ali one proističu iz lika darovitog majstora, za kojeg su postojala nemoguća mehanička ponavljanja. To potvrđuju i drugi karakteristični zadnjici: da bi se dokazalo da Volotov ne duguje Teofanovu pokoru, pokazuje se da Melkisedek od Preobraženja nije sličan baš tom patrijarhu Volotovljevom. U prvom slučaju su omoti široke odjeće bez ikakvih ukrasa, u drugom je odjeća ukrašena biserima i šivanjem. I na taj način možemo prepoznati živi izvor fantazije koji daje informaciju o stvaralaštvu umjetnika. Feofana je nemoguće vidjeti, što sam sebi ponavljam. Međutim, logično je otkriti novi aspekt iste slike.

Međutim, naravno, uz sva njegova djela, suludo je dovoditi njihovu pripadnost jednom autoru. To su tipični detalji kao što su natpis na natpisu i crta potpisa. Takve su, na primjer, malene ruke (analogija u slikarstvu Preobraženja Gospodnjeg, Stratelatske crkve - u člancima...). Na freskama se nalaze i arhitektonski detalji i dodaci (stol na „Biskupskoj trpezi“ u Volotovu i sto na „Trojici“ u crkvi Preobraženja Gospodnjeg). Ako idemo takvim detaljima, onda, naravno, možemo ukazati na strukturu figura i njihovih krakova, koji su jasno uobičajeni u sva tri hrama u nebrojenom broju njihovih veza. A što je glavobolja, neponovljiva, neponovljiva, nedostižna - ni za koga od sadašnjih majstora, ni za one koji ga slijede - njihove duboke organizacije, dinamično širenje prostranstava, u njihovom plastičnom okruženju.

Cijela ova glava pirinča je stvaralaštvo Teofana Grka. Ne znamo ni prije ni poslije novog završetka ogromnih zadataka. Ni u Vizantiji ni u ruskom misticizmu dolazećeg časa ne nalazimo ništa slično, prirodno po svojoj pravilnosti, duboko i stvarno u svom osnovnom prostoru. Znamo i druga rješenja, možda ništa manje lijepa, ali ono što je postigao Feofan u svom idealnom, a ujedno i stvarnom prostoru, nigdje nismo svjesni takve temeljitosti. Najljepše što je u ovoj zemlji stvorila Vizantija (npr. mozaik u Kakhri Jamiju itd.) Vama se prepušta na mnogo načina.

I ovo dinamično, duboko prostranstvo smjestit će sve slike novgorodskih crkava koje možete vidjeti. Zajednička dječakova erudicija i neiscrpna mudrost filozofa, poznavanje dogmatskih i crkvenih institucija, slobodna je i blagonaklona, ​​u najmanju ruku, svjetovne prehrane povezane s dogmama religije i načinima svetog predstavljanja. To je i priroda forme, koja je kroz misticizam Vizantije preuzela sve najljepše slike antike - na primjer, na freskama „Put Hristov na Golgotu“ u crkvi Fjodora Stratelata, anđeli u „Vaznesenje“ u Volotovu, „Trojica“ u crkvi Spasa Preobraženja, „Vaskrsenje“ u crkvi Fjodora Stratilata ima još mnogo toga, ali nije sve drugačije. Moglo bi se reći da u istoriji nema mističnosti tvorevina toliko vezanih za jedinstvo volje i singularnosti koja ih spaja, kao što je slika ove tri novgorodske crkve.

Glavna osovina je razdvojiti ih pojedinačno na osnovu analitičke kritike. Pogledajmo dokaze koje su iznijeli protivnici o jedinstvu autorstva ovih djela. Os je, na primjer, referenca na one da u dvije crkve koje je Teofan kasnije oslikao pojedinci uzgajaju više rusificirane riže, nižu u crkvi Preobraženja Gospodnjeg. Želim to prebrzo, ali u ovoj situaciji to neću osjetiti. Bolje je misliti da je Teofan, koji je već dugo živeo među Rusima, bio inspirisan ruskim narodom, a to nije moglo a da ne utiče na prirodu njegovog stvaralaštva, tim pre što se u njemu nalaze apsolutno portretne slike dvojice ruskih episkopa, ukalupljene. rukom majstora sa posebnog mesta, bezposredno bachenikh. Čini se da su na fresci crkve Fjodora Stratelata stubovi istaknutiji, niže kod crkve Preobraženja Gospodnjeg. Tu i tamo postoje likovi različitih odnosa i proporcija, na primjer, „Prorok“ u crkvi Teodora Stratilata, čija je figura slična onoj drugoj u crkvi Preobraženja Gospodnjeg. Za zapisnik, napominje se da izjave proroka na kupoli crkve Teodora Stratelata nisu napisane tako pažljivo kao one u crkvi Preobraženja Gospodnjeg. Ovdje možete pogledati, a fragmenti figure su u bubnju kupole, iz pogleda posmatrača koji stoji na podnožju hrama, može biti uništeno, tada su, možda, slike često ispisane od strane neke vrste njegovog asistenta. Potpuno je nevjerovatno da ga je stvorio sam Feofan među Khvylini Vtomi i Vtomi. Oni koji marljivo rade s olovkom znaju koliko je bogato ležati ispod kostiju same olovke. Jednom riječju, u ovim detaljima se može naći mnoga objašnjenja za slabost mališana, i općenito su uvjerljiva. Istaknimo odmah čudesnu bebu i formu na drugim slikama u ovom hramu: „Prorok“, „Anđeli“, „Hristov hod na Golgotu“ i druge primene energije i lepote oblika. Nazivaju se i glave anđela iz „Trojstva“ Preobraženja Spasitelja, a tako su se mogle nazvati i mnoge druge stvari; Ale za zaborav, oni su, isti, bili preplavljeni Rospisom luka Blaženog hrama - laži o pucanju jedinice í̈ í̈, i Volotoj hram, Yaki, koji predstavlja Nybilsh of the Rosis, može biti osuđen za oduzimanje fotografa, za dešnjaka, često je za nas sada za nas.

Prijeđimo na štafelajna djela koja različiti autori pripisuju Teofanu Grku. I ovdje nije potrebno - ovo je uključivanje u kroniku o položaju Deisusa u Moskovskom Kremlju, o onome što je Teofan radio sa svojim drugovima. Da ovo nije obavezna izjava, mi bismo, naravno, imali i drugačija razmišljanja o valjanosti ovih radova za jednog ili drugog majstora ili škole, budući da ove starinske ikone nemaju direktne veze sa freskama Novgorodske crkve sv. Transfiguracija.

Na ovaj način ne postoje apsolutno teški temelji za nadogradnju. Ovi temelji su jasni i nespremnim, koji gotovo na prvi pogled leže, da tako kažem, ono što je stvoreno stvoreno je jednom voljom.

4. Živi pad

Ikonopisac se pojavio u Rusiji u 10. veku, nakon čega je Rus 988. godine preuzeo novu religiju iz Vizantije - hrišćanstvo. U to vrijeme, u samoj Vizantiji, ikonografija se potpuno transformirala u visoko legaliziran, priznati kanonski sistem prikaza. Obožavanje ikone postalo je nevidljivi deo hrišćanske vere i bogosluženja. Uključujući i Rus' je oduzeo ikonu kao jednu temelji nove religije.

N: Simbolika hramova: 4 zida hrama, ujedinjeni jednim dijelom - 4 strane svijeta pod vlašću jedne univerzalne crkve; Danas su se sve crkve održale na skupu: prema Bibliji, na skupu je osvojena raj zemlja – Idemo; nakon Jevanđelja, na sabranju se dogodilo vaznesenje Hristovo. I tako dalje, uklj., sistem slikanja u hrišćanskom hramu bio je za vrlo dobro osmišljenu svrhu.

Ekstremne definicije slobodoumlja u Rusiji u 14. veku. jeres Strigolnik je započela u Novgorodu i Pskovu: str. naučili da je religija unutrašnje pravo svake osobe i da svaka osoba ima pravo da bude učitelj vjere; namirisali su crkvu, duhovno, crkvene rituale i obrede, pozivali su narod da se ne ispoveda svestenicima, nego da se kaje za svoje grehe majka sirove zemlje . Istorija Novgoroda i Pskova u 14. veku jasno podstiče rastuće slobodoumlje. Umjetnici nastoje stvoriti slike koje su življe i dinamičnije nego prije. Interes se diže na dramske teme, interes se širi na unutrašnji svijet osobe. Umjetničke šale majstora 14. stoljeća objasnit će zašto je Novgorod postao mjesto djelovanja jednog od najmoćnijih umjetnika srednjeg vijeka - vizantijskog Teofana Grka.

Feofan je potonuo u Novgorod, očigledno je u 70. veku bilo 14 vekova. Do ovog vremena radili su u Konstantinopolju u mestima u blizini glavnog grada, a zatim su se preselili u Kafi, ankete, mir i molbe u Novgorod. Godine 1378. Teofan je okrunio svoj prvi rad u Novgorodu - oslikavanje Preobraženske crkve freskama.

Dovoljno je uporediti starca Melhisedeka sa ovom crkvom, sa Jonom i sa manastirom Skovorodski, da bi se shvatilo koliko je neimpresivno ispunjavati Teofanov misticizam na njegovim ruskim sunarodnicima. Feofanovi likovi ne samo da nisu slični, već se pokazuju na različite načine. Koženov lik Feofana je nezaboravna ljudska slika. Kroz ruke, pozu, gest, umjetnik može postati vidljiv unutrašnji ljudi . Sivobradi Melkisedek, svojom velikom rukom, rođen od Helena, uzima suviy od proročanstva. Njegovom držanju nedostaje hrišćanska poniznost i pobožnost.

Feofan figuru zamišlja na trivijalan, plastičan način. Jasno pokazuje kako tijelo raste u prostoru, tako da, bez obzira na mentalnu pozadinu, njegove figure izgledaju izoštrene prostorom za život s nekim. Od velikog značaja, Feofan je dao prelazak na slikarstvo. Ova metoda modeliranja je efikasna, iako na prvi pogled djeluje skicirano i naizgled neuravnoteženo. Glavni ton Teofana portreta prikazan je širokim, slobodnim potezima. Na vrhu glavnog tona na obližnjim mjestima - iznad obrva, na nosu, ispod očiju - oštrim, snažnim potezima četkice, vene stvaraju lagane naglaske i praznine. Uz pomoć Vidbliskog, umjetnik ne samo da precizno prenosi rad, već postiže i divljenje zbog konveksnosti forme, što majstori ranog sata nisu postigli. Feofanovi likovi svetaca, prekriveni ćebadima za spavanje, dobijaju posebnu strepnju i krhkost.

U Feofanovoj misteriji uvek postoji nevidljivo čudo. Melkisedekov ogrtač tako intenzivno grli lik, kao da crpi energiju ili je naelektrizira.

Ikona je inspirisana monumentalizmom Vinjatke. Likovi se vide u jasnoj silueti na zlatnoj pozadini, napetoj da zvuče lakonski, kitnjasto - ukrasne tkanine: bijela tunika Hristova, baršunasto plava haljina Bogorodice, zelena haljina Jovana. I iako u ikonama Teofana čuva vrteški stil svojih slika, linija postaje jasna, jednostavna, aerodinamična.

Teofanove slike imaju veličanstvenu snagu emocionalnog priliva, koji odzvanja tragičnim patosom. Poetski majstor ima istančan smisao za dramu. Feofanov stil pisanja je oštar, aerodinamičan i temperamentan. Pred nama, slikanje i pisanje brbljaju energičnim, smelim potezima, stvarajući iskre koje pojedincu unose strepnju, pojačavajući napetost izraza. Shema boja je, u pravilu, lakonska, aerodinamična, ale boja - infuzije, vagomija i suptilne oštre linije, preklopni ritam kompozicijske inspiracije dodatno pojačava tamnu ekspresivnost slika.

Slike Teofana Grka nastale su na osnovu poznavanja života i ljudske psihologije. Smrad sadrži dubok filozofski smisao, jasno se naslućuje autorova prodorna inteligencija, strastveni, burni temperament.

Ikone Teofanovog dela su sačuvane do danas. Pored ikona sa ikonostasa Blagoveštenske katedrale u Moskovskom Kremlju, ne znamo pouzdano koja je točna mašina korišćena. Međutim, čudu se može pripisati Feofanova velika duhovnost Uspinjanje ispisano na kragni ikone Donska Bogomatir.

U Uspinjanje prikazani su oni za koje se očekuje da će biti prikazani na ikonama ovog zapleta. Apostoli su stajali kod Marijinog pogrebnog kreveta. A tamo, na zlatnoj gori, stoji Hristos sa snežno belim zatočeništvom - dušom Majke Božje u rukama. Plavo-tamna mandola rađa Hrista. Sa njegovih strana stoje dvije visoke kule, koje podsjećaju na dvovrhne kule sa žalosnicama na pskovskoj ikoni Uspenije. .

Teofanovi apostoli nisu poput divljih grčkih ljudi. Smrad se nakupio po krevetu bez ikakvog reda. To nije duboko prosvijećena tuga, već poseban osjećaj kože - zbunjenost, tjeskoba, bol, zbrkane misli o smrti - koje se mogu pročitati u ovim jednostavnim obličjima. Bilo bi nemoguće diviti se mrtvoj Mariji. Jedan minut viri preko ramena susida, spreman da spusti glavu svakog trenutka. Drugi, koji se stisnuo u udaljeni ćošak, jednim okom prati šta se dešava. Jovan Bogoslov se možda stisnuo iza visokog kreveta, kod rospača i jahu se čudio kroz njega.

Iznad Marijinog kreveta, iznad stubova apostola i svetaca, nalazi se Krist, koji svjetluca u zlatu, sa dušom Majke Božje u rukama. Apostoli ne gledaju u Hrista, jer je mandola već sfera čudesnog, nedostupna ljudskom vidu. Apostoli su izlili mrtvo Marijino tijelo i ovaj ih je prizor ispunio njihovom čežnjom pred smrću. hm, zemaljskim ljudima , nije moguće prepoznati tamnicu vječni život Maria. Jedini koji poznaje ovo skriveno mjesto je Krist, jer je odgovoran za prisustvo dva svjetla: božanskog i ljudskog. Hristos govori o odlučnosti i snazi, apostoli - tuzi i unutrašnjem nemiru. Farb oštrog zvuka Uspinjanje Međutim, ovo otkriva ekstremni nivo mentalnog stresa koji su iskusili apostoli. Ne apstraktne, dogmatske manifestacije o blaženstvu zatvora, i ne paganski strah od zemaljskog, fizičkog siromaštva, već napete misli o smrti, Pretpostavljam da ne mislim tako , kako se sličan logor zvao u 19. vijeku, zamjena je za čudotvornu ikonu Teofana.

U Uspinjanje Feofana je detalj koji koncentriše dramu scene koja će se dogoditi. Ovo je svijeća koja gori na krevetu Bogorodice. Nije bilo Desetino Uspenje , ne u Paromenski . U Desetino Uspenje na stalku bijelog zaliha nalazi se slika Marijine crvene cipele, a u Paromenskom - skupa jela - originalni i destruktivni detalji koji povezuju Mariju sa zemaljskim svjetlom. Smještena u samom centru, na istoj osi sa likom Hrista i heruvima, sveća na ikoni Teofana daje poseban smisao. Prema apokrifnom prepričavanju, Marija ga je ranije zapalila, pošto je od anđela saznala za svoju smrt. Svijeća je simbol duše Bogorodice koja daje svjetlost. Feofanovo pivo je veći, niži apstraktni simbol. Trospratni poluprostor neba daje gotovo praznu tišinu žalosti, jer se osjeća hladnoća i neometanost Marijinog mrtvog tijela. Mrtvo tijelo je kao spaljeni hram, iz kojeg je vatra jednom isparila - duša čovjeka. Svijeća gori, što znači da se završava čas zemaljskog oproštaja od Marije. Prije hiljadu godina pojavio se blistavi Krist, čiju je mandorlu držao ognjeni heruvim kao kamen temeljac. Misticizam svjetlosti ima mnogo kreacija, koje bi sa takvom snagom dale lagano kormilo, uglađenost sata, bilo kada prije toga, što će neokaljano odvesti do kraja.

Deisus Saborne crkve Blagoveštenja, bez obzira na to ko je ceruvizovao njena stvorenja, važan je fenomen u istoriji drevne ruske mitologije. Prva koja je preživjela do danas je Deesis, u kojoj su likovi svetaca prikazani ne do pojasa, već za cijelo doba. Tu počinje sadašnja istorija takozvanog ruskog visokog ikonostasa.

Religiozni obred ikonostasa Katedrale Blagoveštenja sjajan je odraz slikovite mističnosti. Barvysta din je posebno divna, jer dopire do ukusa dubokih, bogatih, bogatih nijansama boja. Profinjeni i neiscrpno snalažljivi kolorista, pronicljivi majstor Deisusa usuđuje se da se fokusira na tonsku kompoziciju u sredini jedne boje, uključujući, na primer, tamnoplave haljine Bogorodice i otvoreniji, svetliji ton - isti prokleti. Umjetnikovi gusti, debeli farbi protkani su potocima, s blago zagasitim dodirom prema svjetlosnom dijelu spektra. Tada su tako efektni, na primjer, upečatljivi udarci srca na slici knjige i pobožnosti Majke Božje nepodnošljivi. Sam način lista je izuzetno impresivan - širok, slobodan i nepokolebljivo precizan.

5. Freske crkve Spasa u Ilinoj ulici

Crkva Preobraženja Gospodnjeg je kroz istoriju oslikana freskama. Jedini podatak o ovoj slici nalazi se u Novgorodskoj trećoj hronici, sastavljenoj krajem 17. veka. Veliko izdanje ljetopisa (glavno) treba napomenuti: „U ljeto 6886. godine potpisana je Crkva Božija i Spasitelja našega Isusa Hrista u ime Svetog Preobraženja po naredbi plemenitog i bogoljubivog bojara Vasilija Daniloviča. i na ulicama Iline I. I potpisavši master pozdrav za arhiepiskopa novgorodskog i pskovskog Aleksija."

Jedinstveni podaci Novgorodske treće hronike ne pripadaju, kako bi se moglo pretpostaviti, hroničarima iz 14. veka. M.K. Karger je jasno pokazao da je ovaj znak prava kopija moliteljevog natpisa koji je visio oko hrama i potom izgubljen. Upravitelj trećeg ljetopisa Novgorod, prikupljajući materijal za kriptu ljetopisa koju je planirao, prepisao, uredio i napisao u crkvi Spasove. Eventualne netačnosti, koje su mogle nastati kada je tekst iz 14. vijeka nastao u 70. stoljeću 17. stoljeća, ne umanjuju dokaze o freskama istorijske vrijednosti. Nema razloga sumnjati u njegovu pouzdanost. Tačno je upisan datum oslikavanja fresaka, pokrovitelji i ime majstora. Iz monumentalne cjeline fresaka u crkvi Preobraženja Gospodnjeg do nas su došli neki fragmenti, koji je u svom primarnom izgledu čine manje dijelom fresko ciklusa. Nažalost, nije moguće utvrditi da li je utrošen potpis na bilo koji namještaj. Sigurno je da je uništavanje slikarstva počelo u 14. veku, jasno je da je 1385. godine bio veliki požar na Trgovačkoj strani, kada su sve crkve ovde izgorele, iza natpisa Bogorodičine crkve na Mihalici: „... Spaliću velike“, zapravo laže policajac Novgorodske. Prvi hroničar, svedok i očevidac katastrofe. Prilikom restauratorskih radova u crkvi Preobraženja Gospodnjeg tridesetih godina prošlog stoljeća uočeno je da se velike količine antičkog maltera na mnogim mjestima mogu dopuniti različitom, zrnatom i žvakaćom pastom, čije su rubove ponekad prekrivali dvorišta starim malterom. lopta sa viškom farbanja. Ti su pukotine naslikane i tada je smrad, očito, pomalo dočarao maglovit izgled slike iz 14. vijeka, neki njihovi lagani plamenovi su slabo vidljivi, a umor mnogih zapleta je staro staro slikarstvo. Yu.A. Olsufiev je priznao da su popravke koje je otkrio nastale u 17. i 18. veku, a fragmenti, poput drevnih fresaka, bili su prekriveni istim malterom iz 19. veka. Očigledno je da su već u 17. i 18. veku Teofanove freske bile uništene, a upravo u tom času počela je serija periodičnih obnova antičkih slika. Ovaj šator od novog maltera na vrhu viška murala iz 1378. godine porušen je, najvjerovatnije, 1858. godine, kada je nova Spasova crkva osveštala velika djela u hramu. Tako da je malter bio bolje obrezan na donjim kuglama, Teofanovim freskama, koje su sačuvane za taj sat, a takođe su i njihove ispune na mjestima prekrivene urezima bez oštrica. Napadima i drugim mehaničkim oštećenjima posebno su oštećene freske na prednjim stepenicama, kod đakona i ispod pevnice. Na kupoli i na prozorima obnovitelji iz 1858. ponovo su pisali članke praotaca i jevanđelista; Zidovi glavnog dela hrama bili su prekriveni zelenom ceradom, stepenice su bile rustikalne, a viseći lukovi oslikani ogledalima na beloj pozadini6. U horskim odajama, antičke freske su bile malterisane i prekrivene tankom kuglom sige. Kako je to često proganjano u Rusiji, naučno poštovanje prema zidnom slikarstvu Teofana Grka u Spasovoj crkvi bilo je brutalizirano u tom trenutku, kada je prepoznala, možda, najveću psuvaniju u svih pet stoljeća svog postojanja. Arhimandrit Makarij, autor temeljnog opisa novgorodskog antičkog života i očevidac varvarske obnove Spasove crkve 1858. godine, seća se, na primer, „ažuriranja“ u istom času Spasovog lika u kupola i Bogorodica u niši na ulaznoj fasadi i. O freskama kupole, kao i bubnju, gdje su se mogle pogledati slike anđela, serafima i dva proroka, što je kasnije otkriveno V. V. Suslovu. U drugim dijelovima crkve nalaze se i freske iz 14. stoljeća. „Staro slikarstvo hrama, kako čitamo od V. V. Suslova, ... može se sačuvati ispod zidova ovog hrama sa rešetkama, jer na ova mjesta prodiru znaci svetih slika.

Lansiranje V. V. Suslova potaknulo je beskrajne nasljednike ruskog misticizma da objave probnu verziju Feofanovih fresaka. Ova djela su pobjegla iz zakopanog blaga vodećih sila drevnog ruskog slikarstva, čija je povijest također igrala istaknutu ulogu u Novgorodu i slavnim umjetnicima koji su djelovali u Novgorodu. U dalekoj budućnosti, freske iz 14. veka očišćene su 1910-1912 u drugoj novgorodskoj crkvi. Theodora Stratelatou<#"justify">Grčki ikonopisac slika fresku

6. Slike stvaralaštva Teofana Grka

Bogomatir. Ikona obreda Deizisa ikonostasa Blagoveštenske katedrale Moskovskog Kremlja

Teofan Grk. Freske crkve Preobraženja Gospodnjeg u ulici Illin. Serafima između arhanđela Rafaela i Mihaila

Teofan Grk. Freske crkve Preobraženja Gospodnjeg u ulici Illin. Abelova glava

Teofan Grk. Freske crkve Preobraženja Gospodnjeg u ulici Illin. Anfim (?) Nikomiysky. Freska na originalnom skeletnom luku koji vodi do đakona

napisano je:

Crkva Preobraženja Gospodnjeg u Ilinoj ulici ( Novgorod<#"226" src="doc_zip5.jpg" />

Savior Almighty. Oslikavanje kupole crkve Preobraženja Gospodnjeg u ulici Ilina Veliki Novgorod

Donska ikona Majke Božije.

Sveti Makarije Egipatski

Sveti Daniel Stovpnik

Virgin Icon<#"190" src="doc_zip10.jpg" />

Jovana Krstitelja<#"168" src="doc_zip11.jpg" />

Re-kreacija<#"277" src="doc_zip12.jpg" />

Visnovok

Učesnici su se divili originalnosti vizije velikog slikara, oslobođene njegove kreativne mašte. „Ako ste sve što ste napisali prikazali, a da nikog niste primetili, tako da ste se možda čudili slikama kako rade naši ikonopisci koji im se stalno čude, tu i tamo se čude, a ne pišu tako. , kako se diviti zrazki. On je, činilo se, rukama pisao potpis, a ni sam nije mogao da prestane da hoda, razgovarajući sa onima koji dolaze i mudro klonuvši, visoko i mudro, sa osetljivim i razumnim očima, razumem dobrotu.”

Vizantijski majstor je poznavao otadžbinu u Rusiji. Ovaj strastveni, intenzivan misticizam bio je u skladu sa svetlošću ruskog naroda i napravio je veliki utisak na sadašnju generaciju ruskih umetnika.

Spisak Wikilists

1. Lyubimov L. Misterija drevne Rusije. M., 1981.

Lazarev V. N. Istorija vizantijskog slikarstva. M., 1986.

List Bogojavljenja Mudrog Kirilu Tverskom // Spomenici književnosti antičke Rusije XVI – sredina. XV vijek M., 1981.

Obolenski D. Vizantijsko prijateljstvo naroda. M., 1998.

Muravyov A. St, Saharov A. M. Crtanje istorije ruske kulture IX-XVII veka. M., 1984.

Argan J.K. Mistika Vizantije i varvarskih plemena u srednjem vijeku. / Istorija italijanskog misticizma. - M.: Veselka, 1990.

Grabar I.E. O drevnom ruskom misticizmu. - M: Nauka, 1966.

Lazarev V.M. Teofan Grk. - M., 1961.

Ugrinovich D.M. Vjerski misticizam i yogo protirichchya. /

Misterija i religija. - M: Izdavačka kuća političke književnosti, 1983

Tutoring

Da li vam je potrebna dodatna pomoć ovih ljudi?

Naši nastavnici će savjetovati ili pružiti usluge podučavanja o temama koje vam odgovaraju.
Pošaljite svoju prijavu Iz termina onih direktno u isto vrijeme, kako bi se saznali o mogućnosti otkazivanja konsultacija.