Йоганнес Брамс (нім. Johannes Brahms) (7 травня 1833, Гамбург - 3 квітня 1897, Відень) - один із найбільших німецьких композиторів.
Син бідних батьків (його батько займав місце контрабасиста в міському театрі), він не мав змоги здобути блискучу музичну освіту і вивчав гру на фортепіано і теорію композиції в Ед. Маркзена в Альтоні. Подальшому вдосконаленню завдячує самому собі. В 1847 Брамс вперше виступив публічно як піаніст.
Пізніше, в 1853 р., він познайомився з Робертом Шуманом, до високого обдарування якого мав особливе благоговіння. Шуман поставився до таланту Брамса з великою увагою, про що і висловився дуже втішно в критичній статті в спеціальному музичному органі: Neue Zeitschrift für Musik.
Перший твір Брамса - фортепіанні п'єси та пісні, видані в Лейпцигу в 1854 р. Постійно змінюючи своє місцеперебування в Німеччині та Швейцарії, Брамс написав цілу низку творів у галузі фортепіанної та камерної музики. З 1862 р. він оселився у Відні, де був капельмейстером у Singakademie, а з 1872-1874 диригував відомими концертами товариства Musikfreunde. Пізніше більшість своєї діяльності Брамс присвятив композиції.
Їм написано понад 80 творів, як-то: одноголосні та багатоголосні пісні, серенада для оркестру, варіації на гайднівську тему для оркестру, два секстети для струнних інструментів, два фортепіанних концерти, кілька сонат для одного фортепіано, для фортепіано віолончеллю, фортепіанні тріо, квартети та квінтети, варіації та різні п'єси для фортепіано, кантата «Rinaldo» для соло тенора, чоловічого хору та оркестру, рапсодія (на уривок з гетевського «Harzreise im Winter») для соло-аль , «Німецький реквієм» для соло, хору та оркестру, «Triumphlied» (з приводу Франко-прусської війни), для хору та оркестру; «Schicksalslied», для хору та оркестру; скрипковий концерт, концерт для скрипки та віолончелі, дві увертюри: трагічна та академічна.
Але особливу славу принесли Брамсу його симфонії. Вже у ранніх своїх творах Брамс виявив самобутність та самостійність. Завдяки завзятій праці Брамс виробив собі стиль. Про його твори за загальним їх враженням не можна сказати, щоб Брамс перебував під впливом будь-кого з композиторів, що передували йому. Але при цьому треба зауважити, що, прагнучи самостійності та оригінальності, Брамс нерідко впадає у роботу і сухість. Найвидатнішим твором, у якому творча сила Брамса далася взнаки особливо яскраво, оригінально, є його «Німецьким реквієм».
Серед маси публіки ім'я Брамса дуже популярне, але помиляться ті, які подумають, що ця популярність є наслідком його власних творів. Брамс переклав угорські мелодії на скрипку та фортепіано, і ці мелодії під назвою «угорських танців» увійшли до репертуару цілого ряду найвидатніших скрипалів-віртуозів і послужили головним чином до популяризації в масі імені Брамса.
Матеріал з Вікіпедії – вільної енциклопедії
Син бідних батьків (його батько займав місце контрабасиста в міському театрі), він не мав змоги здобути блискучу музичну освіту і вивчав гру на фортепіано і теорію композиції в Ед. Маркзена в Альтоні. Подальшому вдосконаленню завдячую самому … Читати все
Йоганнес Брамс (нім. Johannes Brahms) (7 травня 1833, Гамбург - 3 квітня 1897, Відень) - один із найбільших німецьких композиторів.
Син бідних батьків (його батько займав місце контрабасиста в міському театрі), він не мав змоги здобути блискучу музичну освіту і вивчав гру на фортепіано і теорію композиції в Ед. Маркзена в Альтоні. Подальшому вдосконаленню завдячує самому собі. В 1847 Брамс вперше виступив публічно як піаніст.
Пізніше, в 1853 р., він познайомився з Робертом Шуманом, до високого обдарування якого мав особливе благоговіння. Шуман поставився до таланту Брамса з великою увагою, про що і висловився дуже втішно в критичній статті в спеціальному музичному органі: Neue Zeitschrift für Musik.
Перший твір Брамса - фортепіанні п'єси та пісні, видані в Лейпцигу в 1854 р. Постійно змінюючи своє місцеперебування в Німеччині та Швейцарії, Брамс написав цілу низку творів у галузі фортепіанної та камерної музики. З 1862 р. він оселився у Відні, де був капельмейстером у Singakademie, а з 1872-1874 диригував відомими концертами товариства Musikfreunde. Пізніше більшість своєї діяльності Брамс присвятив композиції.
Їм написано понад 80 творів, як-то: одноголосні та багатоголосні пісні, серенада для оркестру, варіації на гайднівську тему для оркестру, два секстети для струнних інструментів, два фортепіанних концерти, кілька сонат для одного фортепіано, для фортепіано віолончеллю, фортепіанні тріо, квартети та квінтети, варіації та різні п'єси для фортепіано, кантата «Rinaldo» для соло тенора, чоловічого хору та оркестру, рапсодія (на уривок з гетевського «Harzreise im Winter») для соло-аль , «Німецький реквієм» для соло, хору та оркестру, «Triumphlied» (з приводу Франко-прусської війни), для хору та оркестру; «Schicksalslied», для хору та оркестру; скрипковий концерт, концерт для скрипки та віолончелі, дві увертюри: трагічна та академічна.
Але особливу славу принесли Брамсу його симфонії. Вже у ранніх своїх творах Брамс виявив самобутність та самостійність. Завдяки завзятій праці Брамс виробив собі стиль. Про його твори за загальним їх враженням не можна сказати, щоб Брамс перебував під впливом будь-кого з композиторів, що передували йому. Але при цьому треба зауважити, що, прагнучи самостійності та оригінальності, Брамс нерідко впадає у роботу і сухість. Найвидатнішим твором, у якому творча сила Брамса далася взнаки особливо яскраво, оригінально, є його «Німецьким реквієм».
Серед маси публіки ім'я Брамса дуже популярне, але помиляться ті, які подумають, що ця популярність є наслідком його власних творів. Брамс переклав угорські мелодії на скрипку та фортепіано, і ці мелодії під назвою «угорських танців» увійшли до репертуару цілого ряду найвидатніших скрипалів-віртуозів і послужили головним чином до популяризації в масі імені Брамса.
Матеріал з Вікіпедії – вільної енциклопедії
7 травня 1833 року в родині гамбурзького музиканта народився син, якого назвали Йоганессом. Першим учителем музики хлопчика був його батько, який навчив здібного сина грі на багатьох духових та струнних інструментах.
Йоганнес з такою легкістю опановував тонкощі гри, що вже в десятирічному віці почав виступати на великих концертах. Батькам юного обдарування порадили відвести хлопчика до педагога та композитора Едуарда Марксена, який швидко зрозумів, що доля подарувала йому справжній подарунок у вигляді маленького музичного генія.
Вдень хлопчик займався з Марксеном, а вечорами змушений був грати в портових барах і тавернах, щоб заробити на шматок хліба. Подібні навантаження позначилися на тендітному здоров'ї юного музиканта.
У 14 років Йоганнес закінчив навчання в училищі і вперше дав сольний концерт, де виступив як піаніст.
Корисні зв'язки
У короткої біографіїБрамса велике значення зіграли корисні знайомства, для яких не став на заваді замкнутий і нелюдний характер Йоганнеса.
Під час концертної поїздки 1853 року доля звела Брамса з відомим угорським скрипалем Йозефом Йоахімом, який зіграв ключову роль у творчому житті молодого музиканта.
Йоахім, вражений талантом нового знайомого, дав йому рекомендаційний лист Листу, який також опинився під враженням від творів композитора-початківця.
Також за рекомендацією Йоахіма Брамс познайомився з Шуманом, якого завжди обожнював. Вражений творчістю Брамса, Шуман почав активно популяризувати його у вищих музичних колах, щоразу приємно відгукуючись про молоде дарування.
Життя на колесах
Постійно переїжджаючи з місця на місце містами Швейцарії та Німеччини, Брамс встиг написати чимало творів у галузі камерної та фортепіанної музики. Музикант мріяв про те, щоб постійно жити та творити у рідному Гамбурзі, але йому нічого не пропонували.
Щоб заявити про себе на всю Європу і домогтися визнання, 1862 року Брамс вирушив до Відня. Тут він швидко завоював любов публіки, проте незабаром усвідомив, що не створений для рутинної роботи, чи то посада голови Товариства любителів музики, чи керівника Хорової капели.
Дізнавшись про смерть матері в 1865 році, Брамс у стані сильного емоційного потрясіння завершив свою давню роботу - «Німецький реквієм», який згодом зайняв особливе місце у європейській класиці. Успіх цього сильного твору був неймовірним.
Останні роки життя
Після смерті улюбленої матері Брамс вирішив назавжди залишитися у Відні. Характер музиканта, і так вкрай важкий, остаточно зіпсувався. В останні роки життя він припинив спілкування як із новими знайомими, так і зі старими приятелями.
Влітку композитор їхав на курорти, де черпав натхнення для своїх нових творів, а взимку давав концерти як диригент чи виконавець.
За все життя Брамсом було написано понад вісімдесят творів для окремих музичних інструментів, оркестру та чоловічого хору. Найбільшу славумаестро принесли його прекрасні симфонії, що завжди відрізнялися особливим стилем. Вершиною творчості Брамса став його знаменитий "Німецький реквієм".
Особисте життя
Особисте життя композитора не склалося. Він мав кілька серцевих уподобань, проте жодна з них не завершилася шлюбом і народженням дітей. По-справжньому сильною пристрастю Брамса завжди залишалася лише музика.
Смерть
В останні роки життя Брамс часто й довго хворів. Помер великий музикант 3 квітня 1897 року у Відні.
Йоганнес Брамс народився 7 травня 1833 року у гамбурзькому кварталі Шлютерсхоф, у ній контрабасиста міського театру - Якоба Брамса. Сім'я композитора займала крихітну квартирку, що складається з кімнати з кухнею та крихітною спальнею. Незабаром після народження сина батьки переселилися на Ультріхштрас.Перші уроки музики Йоганнесу дав батько, який прищепив йому навички гри на різних струнних та духових інструментах. Після хлопчик навчався грі на фортепіано та теорії композиції у Отто Косселя (нім. Otto Friedrich Willibald Cossel).
У десять років Брамс вже виступав на престижних концертах, де виконував партію фортепіано, що давало можливість здійснити турне Америкою. Косселю вдалося відмовити батьків Йоганнеса від цієї ідеї та переконати їх, що хлопчику краще продовжити навчання у педагога та композитора Едуарда Марксена, в Альтоні. Марксен, педагогіка якого ґрунтувалася на вивченні творів Баха та Бетховена, швидко зрозумів, що має справу з незвичайним обдаруванням. У 1847, коли помер Мендельсон, Марксен сказав другові: "Один майстер пішов, але інший, більший, йде йому на зміну - це Брамс".
У чотирнадцять років - 1847 року Йоганнес закінчив приватне реальне училище і вперше виступив публічно як піаніст із сольним концертом.
У квітні 1853 Брамс вирушає в гастрольну поїздку з угорським скрипалем Е. Ременьї.
У Ганновері вони зустрілися з іншим відомим скрипалем Йозефом Йоахимом. Той був вражений могутністю і вогненним темпераментом музики, яку Брамс показав йому, і два молоді музиканти (Йоахим було тоді 22 роки) стали близькими друзями.
Йоахім дав Ременьї та Брамсу рекомендаційний лист до Ліста, і вони вирушили до Веймара. Маестро програв з аркуша деякі твори Брамса, і вони справили на нього настільки сильне враження, що він одразу захотів «зарахувати» Брамса до передового напрямку - Новонімецької школи, яку очолювали він сам і Р. Вагнер. Проте Брамс встояв перед чарівністю особистості Ліста та блиском його гри.
30 вересня 1853 року, за рекомендацією Йоахіма, Брамс познайомився з Робертом Шуманом, до високого обдарування якого мав особливе благоговіння. Шуман та його дружина, піаністка Клара Шуман-Вік, уже чули про Брамса від Йоахіма і тепло прийняли молодого музиканта. Вони захопилися його творами і стали найстійкішими його прихильниками. Шуман дуже приємно відгукнувся про Брамса у критичній статті у своїй «Новій музичній газеті».
Брамс прожив у Дюссельдорфі кілька тижнів і попрямував до Лейпцигу, де його концерт відвідали Ліст та Г. Берліоз. До Різдва Брамс прибув Гамбург; він залишив рідне місто невідомим учнем, а повернувся артистом з ім'ям, про якого у статті великого Шумана було сказано: «Ось музикант, який покликаний дати найвищий та ідеальний вираз духу нашого часу».
Брамс мав ніжну симпатію до Клари Шуман, яка була на 13 років старша. Під час хвороби Роберта він надсилав любовні листи до його дружини, проте так і не наважився зробити їй пропозицію, коли вона овдовіла.
Перший твір Брамса – Соната fis-moll (op. 2) 1852 рік. Пізніше написано сонату C-dur (op. 1). Усього 3 сонати. Також є скерцо для фортепіано, фортепіанні п'єси та пісні, видані у Лейпцигу у 1854 році.
Постійно змінюючи своє місцеперебування у Німеччині та Швейцарії, Брамс написав цілу низку творів у галузі фортепіанної та камерної музики.
Осінніми місяцями 1857-1859 років Брамс служив придворним музикантом при невеликому княжому дворі в Детмольді.
У 1858 році винайняв собі квартиру в Гамбурзі, де як і раніше жила його родина. З 1858 по 1862 керує жіночим аматорським хором, хоча мріє про місце диригента гамбурзького Філармонічного оркестру.
Літні сезони 1858 та 1859 років проводить у Геттінгені. Там він знайомиться зі співачкою, дочкою університетського професора Агатою фон Зібольд, якої серйозно захопився. Однак, як тільки зайшлося про шлюб, відступив. Згодом усі сердечні захоплення Брамса мали швидкоплинний характер.
1862 року вмирає колишній керівник гамбурзького Філармонічного оркестру, але його місце дістається не Брамсу, а Ю. Штокхаузену. Після цього композитор перебирається у Відень, де він став капельмейстером у Singakademie, а з 1872-1874 диригував відомими концертами товариства Musikfreunde. Пізніше більшість своєї діяльності Брамс присвятив композиції. Перший візит до Відня 1862 року приніс Брамсу визнання.
1868 року в кафедральному соборі Бремена відбулася прем'єра Німецького реквієму, яка мала гучний успіх. Далі йдуть такі ж успішні прем'єри нових великих творів Першої симфонії до мінор (1876 року), Четвертої симфонії мінор (1885 року), квінтету для кларнета і струнних (1891 року).
У січні 1871 року Йоганнес отримав від мачухи звістку про тяжку хворобу батька. На початку лютого 1872 року приїхав до Гамбурга, наступного дня батько помер. Син тяжко переживав смерть батька.
Восени 1872 року Брамс почав працювати артистичним директором «Товариства друзів музики» у Відні. Однак ця робота його обтяжувала і він витримав лише три сезони.
З приходом успіху Брамс міг дозволити собі багато подорожувати. Він відвідує Швейцарію, Італію, проте улюбленим місцем відпочинку стає австрійський курорт Ішль.
Ставши відомим композитором, Брамс неодноразово оцінював твори молодих обдарувань. Коли один автор приніс йому пісню на слова Шіллера, Брамс сказав: «Чудово! Я знову переконався, що вірш Шиллера безсмертний».
Залишаючи німецький курорт, де він проходив курс лікування, на запитання лікаря: «Чи ви всі задоволені? Може, чогось не вистачає?», Брамс відповів: «Дякую, всі хвороби, які я привіз, виводжу назад».
Будучи дуже короткозорим, волів не користуватися окулярами, жартуючи: «Зате багато поганого вислизає з поля мого зору».
До кінця життя Брамс став нелюдимим, і, коли організатори одного світського прийому вирішили зробити йому приємне, запропонувавши викреслити зі списку запрошених тих, кого йому не хотілося б бачити, він викреслив себе.
В останні роки життя Брамс багато хворів, але не припиняв працювати. У роки він завершує цикл німецьких народних пісень.
Помер Йоганнес Брамс вранці 3 квітня 1897 року у Відні, де й був похований на Центральному цвинтарі (нім. Zentralfriedhof).
Творчість
Брамс не написав жодної опери, проте він працював практично у всіх інших жанрах.Брамсом написано понад 80 творів, як то: одноголосні та багатоголосні пісні, серенада для оркестру, варіації на гайднівську тему для оркестру, два секстети для струнних інструментів, два фортепіанні концерти, кілька сонат для одного фортепіано, для фортепіано з солон , кларнетом та альтом, фортепіанні тріо, квартети та квінтети, варіації та різні п'єси для фортепіано, кантата «Rinaldo» для соло тенора, чоловічого хору та оркестру, рапсодія (на уривок з гетевського «Harzreise im Winter» хору та оркестру, «Німецький реквієм» для соло, хору та оркестру, «Triumphlied» (з приводу Франко-прусської війни), для хору та оркестру; «Schicksalslied», для хору та оркестру; скрипковий концерт, концерт для скрипки та віолончелі, дві увертюри: трагічна та академічна.
Але особливу славу принесли Брамсу його симфонії. Вже у ранніх своїх роботах Брамс виявив самобутність та самостійність. Завдяки завзятій праці Брамс виробив свій стиль. Про його твори, за загальним від них враженням, не можна сказати, щоб Брамс знаходився під впливом будь-кого з композиторів, що передували йому. Найвидатнішою музикою, в якій творча сила Брамса далася взнаки особливо яскраво і оригінально, є його «Німецьким реквієм».
Пам'ять
На честь Брамса названо кратера на Меркурії.Відгуки
- У статті «Нові шляхи», у жовтні 1853 року Роберт Шуман писав: «Я знав… і сподівався, що прийде Він, той, хто покликаний стати ідеальним виразником часу, той, чия майстерність не прокльовується із землі боязкими паростками, а відразу розквітає пишним кольором. І він з'явився, юнак світлий, біля колиски якого стояли Грації та Герої. Його ім'я – Йоганнес Брамс».
- Карл Дальхауз: «Брамс був наслідувачем ні Бетховена, ні Шумана. І його консерватизм можна вважати естетично законним, оскільки, говорячи про Брамса, традиції не приймаються, не знищуючи іншої сторони, її суті».
Список творів
Фортепіанна творчість
- Інтермеццо мі-бемоль мажор
- Каприччіо сі мінор, ор. 76 No 2
- Три сонати
- Інтермеццо
- рапсодії
- Варіації на тему Р. Шумана
- Варіації та фуга на тему Г. Ф. Генделя
- Варіації на тему Паганіні (1863)
- Балади
- Каприччіо
- Фантазії
- Пісні кохання - вальси, нові пісні кохання - вальси, чотири зошити Угорських танців для фортепіано у чотири руки
Твори для органу
- 11 хоральних прелюдій ор.122
- Дві прелюдії та фуги
Камерні твори
- Три сонати для скрипки та фортепіано
- Дві сонати для віолончелі та фортепіано
- Дві сонати для кларнету (альта) та фортепіано
- Три фортепіанні тріо
- Тріо для фортепіано, скрипки та валторни
- Тріо для фортепіано, кларнета (альта) та віолончелі
- Три фортепіанні квартети
- Три струнні квартети
- Два струнні квінтети
- Фортепіанний квінтет
- Квінтет для кларнету та струнних
- Два струнні секстети
Концерти
- Два концерти для фортепіано
- Концерт для скрипки
- Подвійний концерт для скрипки та віолончелі
Для оркестру
- Чотири симфонії (№ 1 c-mol op. 68; № 2 D-dur op. 73; № 3 F-dul op. 90; № 4 e-moll op. 98)
- Дві серенади
- Варіації на тему Й. Гайдна
- Академічна та Трагічна увертюри
- Три Угорські танці (авторське оркестрування танців № 1, 3 та 10; оркестрування інших танців здійснено іншими авторами, у тому числі Антоніном Дворжаком, Гансом Галем, Павлом Юоном та ін.)
Вокальні та хорові твори
- Німецький реквієм
- Пісня долі, Тріумфальна пісня
- Кантата Рінальдо, Рапсодія, Пісня Парок - на тексти І. В. Гете
- Понад сто обробок народних пісень (у тому числі 49 німецьких народних пісень)
- Близько шістдесяти змішаних хорів, сім пісень Марії (1859), сім мотетів
- Вокальні ансамблі для голосу з фортепіано – 60 вокальних квартетів, 20 дуетів, близько 200 романсів та пісень
- Чотири суворі співи
- Канони для хору a capella
Записи творів Брамса
Полный комплект симфоний Брамса записали дирижёры Клаудио Аббадо, Герман Абендрот, Николаус Арнонкур, Владимир Ашкенази, Джон Барбиролли, Даниэль Баренбойм, Эдуард ван Бейнум, Карл Бём, Леонард Бернстайн, Адриан Боулт, Семён Бычков, Бруно Вальтер, Гюнтер Ванд, Феликс Вейнгартнер, Джон Еліот Гардінер, Яша Горенштейн, Карло Марія Джуліні, Крістоф фон Донаньї, Антал Дораті, Колін Девіс, Вольфганг Завалліш, Курт Зандерлінг, Яп ван Зведен, Отмар Зюйтнер, Еліаху Інбал, Ойген Йохум, Герберт фон Караян Клемперер, Кирило Кондрашин, Рафаель Кубелік, Густав Кун, Сергій Кусевицький, Джеймс Лівайн, Еріх Лайнсдорф, Лорін Маазель, Курт Мазур, Чарльз Маккеррас, Невілл Маррінер, Віллем Менгельберг, Зубін Мета, Євген Мравіндз, Рікард Юджин Орманді, Вітольд Ровицький, Саймон Реттл, Євген Світланов, Лейф Сегерстам, Джордж Селл, Леопольд Стоковський, Артуро Тосканіні, Володимир Федосєєв, Вільгельм Фуртвенглер, Бернард Хайтінк, Гюнтер Хербіг, Серджіу Челбіда, Серджіу Челібіда Ісерштедт, Георг Шолті, Хорст Штайн, Крістоф Ешенбах, Марек Яновський, Маріс Янсонс, Нееме Ярві та ін.Записи окремих симфоній здійснили також Карел Анчерл (№1-3), Юрій Башмет (№3), Томас Бічем (№2), Герберт Блумстедт (№4), Ханс Вонк (№2, 4), Гвідо Кантеллі (№1, 3), Джансуг Кахідзе (№ 1), Карлос Клайбер (№ 2, 4), Ханс Кнаппертсбуш (№ 2-4), Рене Лейбовіц (№ 4), Ігор Маркевич (№ 1, 4), П'єр Монте (№ 3) , Шарль Мюнш (№ 1, 2, 4), Вацлав Нойман (№ 2), Ян Віллем ван Оттерло (№ 1), Андре Превін (№ 4), Фріц Райнер (№ 3, 4), Віктор де Сабата (№ 4) ), Клаус Теннштедт (№ 1, 3), Віллі Ферреро (№ 4), Іван Фішер (№ 1), Ференц Фрічай (№ 2), Даніел Хардінг (№ 3, 4), Герман Шерхен (№ 1, 3), Карл Шуріхт (№ 1, 2, 4), Карл Еліасберг (№ 3) та ін.
Записи скрипкового концерту здійснили скрипалі Джошуа Белл, Іда Гендель, Гідон Кремер, Єгуді Менухін, Анна-Софі Муттер, Давид Ойстрах, Іцхак Перлман, Йожеф Сігеті, Володимир Співаков, Ісаак Стерн, Крістіан Ферра, Яша Хейр.
Йоганнес Брамс
Йоганнес Брамс, німецький композитор і піаніст, який писав концерти та симфонії, складав камерну музику та фортепіанні твори, автор пісень. Великий майстер сонатного стилю другої половини 19 століття може розглядатися як послідовник класичної традиції , і .
Його роботи поєднують у собі тепло періоду романтизму із суворістю класичного впливу Баха.
Будинок Брамса у Гамбурзі
7 травня 1833 року в сім'ї музиканта Йоганна Якова Брамса, який грав на ріжці та контрабасі у філармонії Гамберга, і Крістіни Ніссен народився син Йоганнес. Перші уроки композиції та гармонії, у наймолодшому віці, майбутній композитор отримував від батька, який також навчив його грати на скрипці, фортепіано та ріжку.
Для того, щоб записувати вигадані мелодії, Йоганнес у 6 років винайшов власний метод запису музики. З 7 років почав займатися фортепіано у Ф. Косселя, який за три роки передав Брамса своєму вчителю Едуарду Марссену. Перший концерт на публіці Брамс дав у 10 років
Перший концерт на публіці Йоганнес дав у 10 років, виконавши етюд Герца. Брав участь у камерних концертах творів Моцарта та Бетховена, заробляючи на своє навчання. З 14 років грав на фортепіано в тавернах і танцювальних залах, давав приватні уроки музики, прагнучи допомогти сім'ї, яка регулярно зазнавала фінансових труднощів.
Постійні навантаження позначилися на молодому організмі. Брамсу було запропоновано взяти відпочинок у Вінзені, де він керував чоловічим хором та написав для нього низку творів. Після повернення до Гамбурга дав кілька концертів, але, не отримавши зізнання, продовжив грати в тавернах, даючи і пишучи популярні мелодії.
Витоки циганських мотивів у музиці композитора
У 1850 році Брамс познайомився з угорським віолончелістом Едуардом Ременій, який познайомив Йоганнеса з ромами циганськими. Вплив цих мелодій проглядається у багатьох творах композитора. У наступні роки Брамс написав кілька творів для фортепіано і, разом із Едуардом, зробив кілька успішних концертних турів.
У 1853 році вони зустріли німецького скрипаля Йозефа Йоахіма, який увів їх у будинок у Веймарі.
Друг Брамса, скрипаль Йозеф Йоахім
Аркуш тепло зустрів їх, був вражений творчістю Брамса та запропонував приєднатися до своєї групи композиторів. Але Йоганнес відмовився, оскільки не був шанувальником музики Ліста. Тим часом, Йоахім написав листа і Роберту Шуману, в якому всіляко хвалив Брамса. Цей лист став найкращою рекомендацієюдля Йоганнесу. Брамс, 1853 року, знайомиться з Робертом і Кларою Шуман.
Брамс, того ж 1853 року, особисто знайомиться із родиною Шумана, згодом фактично ставши її членом. Брамс мав особливе благоговіння до високого обдарування композитора. Шуман та його дружина, піаністка Клара Шуман-Вік, тепло прийняли молодого музиканта. Ентузіазм Шумана щодо молодого композитора не знав кордонів, він написав статтю, яка вихваляє Йоганнеса, і організував перше видання його композицій. В 1854 Брамс написав ряд творів для фортепіано, в тому числі Варіації на тему Шумана.
В 1859 Брамс дає ряд фортепіанних концертівУ своїх статтях про Брамса Шуман писав: «Ось музикант, який покликаний дати найвищий та ідеальний вираз духу нашого часу»
Того ж року його викликали до Дюсельдорфа, коли його старший друг намагався вчинити самогубство. Декілька наступних роківвін провів із родиною Шумана, надаючи їм фінансову допомогу. Знову давав приватні уроки фортепіано та здійснив кілька концертних турів. Два концерти зі співачкою Юлією Штокхаузен сприяли становленню Брамса як автора пісень.
У 1859 році, разом з Йоахімом, він дає в кількох німецьких містах фортепіанний Концерт у ремінорі, який був написаний роком раніше. Тільки в Гамбурзі його зустріли позитивно, а потім запропонували Йоганнесові роботу як диригента жіночого хору, для якого він пише Marienlieder. За рік Брамс почув, що більшість музикантів вітають експериментальні теорії «нової німецької школи» Ліста. Це розлютило його. Він розкритикував у пресі багатьох з музикантів-прихильників Ліста, і, переїхавши до Гамбурга, поховав себе у творі, майже повністю припинивши виступати публічно.
Відень стає будинком Брамса
У 1863 році Брамс вийшов зі свого добровільного затворництва і дав концерт у Відні, щоб донести свої пісні до австрійської громадськості. Там він зустрівся з Ріхардом Вагнером. Хоча Брамс виступав у пресі з критикою Вагнера, кожен із композиторів, як і раніше, був здатний отримувати задоволення від роботи іншого. Йоганнес отримав посаду диригента хорової академії (Singakademie) у Відні, який став домом до кінця життя композитора. Досвід роботи з жіночими хорами став основою для написання низки нових хорових творів, найкращих для свого часу. У 1863 році Брамс вийшов зі свого добровільного самітництва і дав концерт у Відні.
Мати Брамса померла 1865 року. На згадку про неї Йоганнес пише «Німецький реквієм» (Ein Deutsches Requiem). Ця робота, заснована на біблійних текстах, вперше була представлена в Бремені в п'ятницю 1869 року. Після цього вона звучала по всій Німеччині, прокотилася Європою і досягла Росії. Саме Реквієм став твором, який поставив Брамса до першого ряду композиторів 19 століття.
Ставши, на думку публіки, наступником Бетховена, композитор мав відповідати високій честі. У 1870-х роках він зосереджує зусилля на творах для струнного квартету та симфоніях. 1973 року Брамс написав Варіації на тему Гайдна. Після цього він відчув, що готовий розпочати завершення Симфонії №1 (До мінор). Прем'єра симфонії відбулася в 1876 році і пройшла досить успішно, але композитор переглянув її, змінивши одну частину перед публікацією.
Відпочинок для композитора був нагодою писати
Після першої симфонії відбувся ряд великих робіт, а популярність творів Брамса поширилася далеко за межі Німеччини та Австрії. Концертні тури Європою значно сприяли цьому. Маючи достатню кількість коштів для забезпечення рідних, молодих музикантів та вчених, роботи яких він підтримував, Брамс залишає посаду диригента Товариства друзів музики і майже повністю присвячує себе композиції. У концертних турах він виконував виключно свої твори. А літо проводив у подорожах Австрією, Італією та Швейцарією. У концертних турах він виконував виключно свої твори
В 1880 університет Бреслау (нині університет Вроцлава в Польщі) присвоїв Брамсу почесний ступінь. На знак вдячності композитор склав Урочисту увертюру, що ґрунтується на студентських піснях.
З кожним роком зростав багаж творів композитора. У 1891 році, в результаті знайомства з видатним кларнетистом Ріхардом Мюльфельдом, Брамс спалахує ідеєю написати камерну музику для кларнета. Маючи на увазі Мюльфельда, він становить «Тріо для кларнета, віолончелі та фортепіано», великий «Квінтет для кларнета і струнних» і дві сонати для кларнета і фортепіано. Ці роботи ідеально підходять структурою до можливостей духового інструменту, а до того ж витончено адаптовані під нього.
Остання з опублікованих робіт «Чотири серйозні пісні» (Vier ernste Gesänge) стає точкою у його кар'єрі, водночас будучи її вершиною. Працюючи над цим твором, Брамс думав про Клару Шуман, до якої мав ніжні почуття (тоді стан її здоров'я сильно похитнувся). Вона померла у травні 1896 року. Незабаром і Брамс змушений був звернутися по медичну допомогу.
У березні 1897 року на концерті у Відні публіка останній раззмогла бачити автора, а 3 квітня Йоганнес Брамс помер. Похований композитор поруч із Бетховеном та Францем Шубертом.